2024 WAF世界建筑节（World Architecture Festival，简称WAF）公布入围（Shortlist）名单，由PILLS设计的751D·Park声音装置入围实验类-未来项目。WAF大奖是全球规模最大、声望最高的建筑奖项之一，致力于表彰、分享和鼓励优秀杰出的建筑设计，本届WAF世界建筑节收到616份参赛作品，经过国际评委评审，共有395份作品入围。 在2020年，PILLS工作室受北京751园区的委托，与音乐人张亚东合作为该园区创作一组声音艺术装置。设计利用传声、回声、可视化和环境发声的原理，通过在空间中植入“蜻蜓”“狐狸”“兔子”“刺猬”这一系列新时代发生器，弥合场地内空间与声音的联系，成为一个动态的、可交互的声场，为人们创造了听觉、视觉和触觉的综合体验。工业园区从生产物品的地方变身为产生故事、承载意义的场所，作为城市中独特的空间形态和集体记忆的公共空间。

2024年9月27日，SEGD全球设计奖公布获奖名单。本届赛事共收到292个参赛作品，其中仅29个作品获奖，PILLS作品“邬建安个展: 是海，是沙丘”空间设计获得展览类别优异奖。“SEGD全球设计奖”由美国环境体验设计协会自1987年创办，为行业构筑优秀设计标准，致力于推动多样性、公平和包容性、可持续性设计理念，表彰在设计实践中创新并丰富用户体验，将人与场所有效联结的杰出作品。 “邬建安个展：是海，是沙丘”是艺术家邬建安于2021年9月在丝绸之路国际艺术交流中心举办的大型个人展览，PILLS受邀担任此次展览的空间设计工作。方案在一千余平米的展厅内营造了一个超现实的场域，五米高的沙丘，黑色的海洋，无尽的镜面，东升西落的太阳，和艺术家的作品共同完成了一场梦境的永恒轮回。

2024年7月30日，《Roca Gallery乐家艺术廊》“建言栏目”发表报道“对话王子耕 | 多重身份的叠印与冲撞，创造无限可能”。在建言采访中，王子耕通过分享自己的项目实践，展示了一个建筑师如何在多重身份中找到平衡，并通过创作和研究推动建筑学的发展。同时，王子耕也强调了建筑学教育和实践需要适应时代的变化，以更开放和创新的方式发展。

2024年7月19日，PILLS药厂2024-2025年度研究型讲座计划发布。本年度讲座由PILLS主持建筑师王子耕任学术主持，演讲嘉宾分别为：韩涛、莫万莉、沙丘研究所（陈飞樾、李雅伦）、姜宇辉、龙星如、翁佳、余佳浩、赵蓉、程婧如、杨北辰、王乃一、王耀华。 药厂并不是一所学校，我们每一个成员都背负着繁重的生产压力。即便如此，我们仍然认为每个月的最后一个周五的晚上应该停下手边的工作，看看别人的世界。研究对于我们不是可有可无，研究需要逻辑和批判性去建构，也是想象力和创造力形成的前提。我们希望借由他人的经验和智慧引领我们走向未知的疆域。我们每个月将邀请一位和我们领域相关的知识界前沿研究者，并要求演讲人围绕一个他们自己选择出的关键词展开陈述。每年的12个关键词构成了我们理解世界的12把钥匙。当然，我们也希望让坚固的壁垒松动，让同行者看到更广阔的世界和更多的实践可能性。 每期讲座将定期在公众号（Pills Architects）发布预告，并在视频号（PILLS工作室）进行直播，欢迎持续关注！

2024年5月29日，国际知名设计大奖伦敦设计奖London Design Awards公布获奖名单，PILLS作品 “政纯办个展’团结就是力量‘空间设计”获展览类（Exhibits, Pavilions & Exhibitions）金奖，“南京石头城遗址博物馆入口设计”获概念类（Conceptual）银奖。 “九层塔--政纯办个展展览空间设计”以艺术小组“政纯办”的作品为基础进行空间呈现。设计概念来源于政纯办的数码合成肖像作品“政先生”。“政先生”的头像是五位艺术家面部特征的集合--以“集体”的五官拼贴出一个不存在的“个人”。相对应地，PILLS将五种集体主义典型空间(水房、食堂、放映厅、理发馆、澡堂)和关于“物”的符号嵌套组合，在蓝色的筒子楼廊道空间，串联政纯办不同媒介作品的展示需求。廊道两端的平行镜面使视觉在有限的空间内产生无限延伸的错觉，创造出抽离内容的形式游戏场所。 “南京石头城遗址博物馆入口设计“依托清凉山蓄水池旧址，尊重场地厚重的历史文脉，充分考虑可持续设计原则，通过削切整理山体，链接周边遗存与地下水库，将原有潮湿阴暗的地下空间改造成为既符合未来展陈与使用需求，又具备文化和公共属性的考古遗址立体公园，为南京城市历史树立谦卑而不失形象性的历史地标。

2024年5月27日，广州美术学院建筑艺术设计学院毕业设计荣誉奖评选活动于广州大学城美术馆报告厅举行，PILLS主席建筑师、中央美术学院建筑系副系主任王子耕受邀出席。本届毕业展的主题是“升维”，聚焦于“专业内核与个体成长”“美学与科学、艺术与工程融合”“人文湾区协同创新”“城乡高质量建设”四个核心议题的思考。 评委嘉宾还包括华南理工大学设计学院院长肖毅强，香港大学建筑系贾倍思，原广州美术学院中国画学院副院长陈侗，GVL怡境国际集团董事长彭涛先生，香港华艺设计顾问深圳)有限公司总经理陈日彪，德国ISA 意夏国际设计集团合伙人陈神周。

2024年5月15日，第103届纽约ADC大奖（The ADC Annual Awards）颁奖盛典于纽约哥谭厅（Gotham Hall）举行，PILLS主持建筑师王子耕受邀出席。始于1921年的 ADC 年度大奖由创意设计非营利机构The One Club for Creativity发起，至今已超过百年历史，是广告与设计领域最为悠久、最具声誉的全球性奖项之一。本届ADC奖共吸引来自 62 个国家和地区的 11309 件作品参与评选，PILLS工作室脱颖而出，斩获多项殊荣。 在本届年度大奖系列的角逐中，PILLS作品积分位于参赛设计团队总排名榜第二，小规模设计团队排名第一，荣膺“全球年度最佳设计工作室“（BOUTIQUE DESIGN STUDIO OF THE YEAR）。总排名第一为纽约时报杂志The New York Times Magazine。这不仅是对PILLS团队过往努力的认可，更是对我们未来发展的激励。在作品评选部分，PILLS作品“邬建安个展展览空间设计”获（建筑/室内/环境设计）类别最佳奖（BEST OF DISCIPLINE），这是中国团队首次获得该类别的最高荣誉。该项目同时摘得（展览设计-博物馆展览）金立方体奖（GOLD CUBE）。此外，PILLS作品深圳国际渔博会“渔业发展建设规划展”获（展览设计-贸易展览）佳作奖（MERIT HONOR）。

4月30日，“宜居韧性，智敬未来丨2024深圳公共建筑成果展”于深圳市民中心正式开幕，深圳市副市长张礼卫、院士孟建民、深圳市建筑工务署署长李卓、欧阳映亲临指导。此次展览由深圳市建筑工务署主办，王子耕担任策展人，PILLS负责展陈设计，联合上海风语筑文化科技股份有限公司、丝路视觉科技股份有限公司、SURE Design、远东光伏科技（广东）有限公司等多家单位通力协作，呈现多层次的设计展示和交流形态。 此次展览以“宜居韧性，智敬未来”为主题，通过教育、医疗、文体、水务等与民生密切相关的公共建筑案例，呈现深圳公共建筑在人文关怀、海绵城市建设、数字化智能建造以及绿色低碳技术应用等方面的努力和成就，回顾深圳公共建设历程的同时，激发人们对未来和谐生活的想象和期待。

2024年3月21日，“第九届深港城市/建筑双城双年展” 获美国缪斯设计奖（MUSE Design Awards）展览和事件类别最高奖项铂金奖，美国缪斯设计奖是一个旨在表彰设计领域内杰出创意与设计的国际性竞赛，旨在提升设计行业的标准，鼓励和激发设计师们的创造力。 鲁安东、王子耕、陈伯康（Aric Chen）任第九届深港城市/建筑双城双年展（深圳）总策展人，PILLS工作室为策展团队商务主体。 在全球气候危机和城市发展模式生态转向的背景下，第九届深双以“城市生息"（Urban Cosmologies）为主题，回应城市与建筑设计在这种系统性变化中起到的重要作用，反思人与自然的关系，展现更完整的生息城市。

PILLS工作室网站 (www.pills.com.cn) 正式上线。官网以档案的方式呈现了工作室近年来的数十个项目，上百条新闻、数十篇文章与出版物，是PILLS工作室最全面的信息平台。

2024年2月8日，“第九届深港城市/建筑双城双年展” 获筑事奖年度事件奖项，鲁安东、王子耕、陈伯康（Aric Chen）任第九届深港城市/建筑双城双年展（深圳）总策展人，PILLS工作室为策展团队商务主体。 在全球气候危机和城市发展模式生态转向的背景下，第九届深双以“城市生息"（Urban Cosmologies）为主题，回应城市与建筑设计在这种系统性变化中起到的重要作用，反思人与自然的关系，展现更完整的生息城市。 在筑事奖发布的“一张创作力清单2023-2024”中，从空间、品牌、事件、人物/机构四大维度切入，列举了50个值得关注的“创作者”。本次清单评选不只是一次奖项的嘉奖，更是一次对当下多元共生的“创作者现象”与“创作力趋势”所进行的观察与共创。

美国IDA国际设计大奖 (International Design Awards) 评选结果正式公布，PILLS作品“深圳湾超级总部基地城市展厅”斩获“2023 IDA国际设计大奖-银奖”。IDA（International Design Award）是美国最具权威的国际设计大奖之一，旨在表彰和推广富有远见的设计作品，并发掘出建筑、室内、产品、平面和时装设计这五大领域的新兴人才。超总城市展厅设计以技术和流线共同营造空间叙事，利用可交互的模型及多媒体装置营造出多感官参与的沉浸式体验，用光线、空间和材料引导情绪节奏，容纳多样的展陈。方案灵活运用前沿的视觉语言表达城市理念和价值观，营造氛围、构建叙事，描绘在大湾区建设过程中作为城市门户的深圳湾超级总部的蓝图，展现深圳的城市建设成果。

inD广州艺术书展于2024年1月11日到14日于广州未来社举办，PILLS受邀展出《下水道》和《见证疯狂》。inD艺术书展由数字潮牌爱范⼉与全球知识雷锋、脏像素共同主办，希望与公众⼀同以实验性的艺术出版物作为载体展开⽆边际的创作，发现和探索更多创意的未知领域。 《下水道：地下城市折叠史》结合400多幅与下水道有关的图像资料，以高密度的视觉材料，呈现6000年来人类从污秽走向文明的曲折故事。《见证疯狂：精神病院的前世今生》通过英国伯利恒皇家医院的故事来追踪精神疾病及其治疗的历史，梳理了从18世纪到21世纪以伯利恒为代表的精神疾病治疗机构在建筑设计、治疗手段、管理体制、与外界关系等方面的演变。

2023年12月25日，PILLS主持建筑师王子耕受邀于《建筑学科前沿动态：机器与环境》系列课程发表题为“胶体，胶囊和电力”的演讲。 本讲座深入探讨当代制造业的变迁，重点关注生产经济学、自动化、封闭式环境控制、合成材料、仿真、电力、屏幕应用和技术乐观主义。讲座从运动鞋、手机、汽车等日常产品的个案比较，到太空舱、购物中心、工厂、主题公园等空间的深入分析，结合社交媒体、插图、电影、电视等大众媒体内容的视觉并置，勾勒出当下正在发生巨大转变的技术背景和认知框架。演讲者希望将建筑学科的注意力转移到尚未反映在教育和实践中的潜在变化上，并提出我们的时代需要一种不同的建筑理念。基于对这些领域的观察和批判性思考，演讲者描绘了一个类似于迪斯尼化的新建筑未来愿景。

2023年12月，PILLS主持建筑师王子耕携研究小组成员刘靖怡与沐璨琦，受邀开展名为《爱森斯坦与建筑蒙太奇》的课程讲座。俄国蒙太奇历史与艺术领域多位专家参与学术讨论。该讲座是中国国际设计博物馆蒙太奇研究项目的成果分享，同时也是中国美术学院创新设计学院《内容与图解》课程系列讲座之一。 《爱森斯坦与建筑蒙太奇》课程讲座分为三个章节。第一章节以爱森斯坦电影为源头介绍蒙太奇的定义；第二章节从爱森斯坦文献出发探讨他作为电影导演对建筑设计的理解；第三章节讲述同时期艺术家皮拉内西对爱森斯坦思想的影响，以及爱森斯坦对后来几位著名建筑师（伯纳德·屈米、勒·柯布西耶等）的启发。课程涉及的建筑案例与理论包含玻璃屋计划、雅典卫城、圣彼得大教堂天蓬底座的浮雕、曼哈顿手稿和建筑长廊理论等。

《联合国气候变化框架公约》缔约方会议第二十八届会议（简称COP28）于2023年11月30日至12月12日在阿拉伯联合酋长国举行。这次会议是全球气候治理的里程碑，汇聚世界各国领导人、气候变化意见领袖、和绿色创新企业以及国际主流媒体，以寻求应对气候变化的具体解决方案。 PILLS受万科公益基金会邀请，参与策划并完成于生物圈三号解决方案馆举办的“遇见梅好”——梅沙碳中和社区快闪活动。基于场地和布展条件的多重限制，我们选择使用立体书作为此次展览的基本概念，通过模型、视频、图片、发声装置等多种方式，生动呈现出深圳市盐田区梅沙社区的低碳实践。我们希望通过可持续的展览设计的方式让现场观众能感受到“碳中和本身不是目的，目的是美好生活”。

国际知名设计大奖 London Design Awards 于近期公布获奖名单。2023年，该赛事吸引了来自45个国家的超过2800个参赛项目，PILLS作品“邬建安大型个展:是海，是沙丘”展览空间设计从中脱颖而出，获得室内设计-展览类别最高荣誉--白金奖。 “邬建安个展：是海，是沙丘”是艺术家邬建安于2021年9月在丝绸之路国际艺术交流中心举办的大型个人展览，PILLS受邀担任此次展览的空间设计工作。方案在一千余平米的展厅内营造了一个超现实的场域，五米高的沙丘，黑色的海洋，无尽的镜面，东升西落的太阳，和艺术家的作品共同完成了一场梦境的永恒轮回。

2023年11月12-19日，PILLS工作室至迪拜、阿布扎比及多哈进行集体团建（学习），参观考察迪拜世博城、卡塔尔国家博物馆、伊斯兰艺术博物馆等优秀建筑及展览项目。

11月5日，在“伦佐·皮亚诺建筑工作室——身临其筑”展览的背景下，“筑域而生: 工艺细节与人文生活的协奏”系列建筑论坛于杭州天目里美术馆报告厅举行。PILLS工作室主持建筑师王子耕受邀担任“建筑影响生活”圆桌讨论主持。 论坛嘉宾还包括伦佐·皮亚诺建筑工作室创始人伦佐·皮亚诺（Renzo Piano）、天目里美术馆馆长弗朗切斯科·博纳米（Francesco Bonami）以及陈晨、胡倩、康恒、陆皓、陆文宇、刘晓都等。他们分别以讲座、座谈等形式分享对建筑与城市、建筑与生活等的独到见解。

11月5日，第九届深双总策展人、PILLS主持建筑师王子耕受邀出席2023国际青年可持续创新大会 “可持续生态创新的未来路径” 论坛并发表演讲。该论坛于深圳大梅沙万科中心碳中和实验园区举办，以“解构创新 • 驱动未来”为主题，凝聚全球一百位在可持续创新领域有着杰出贡献和卓越影响力的创作者，为解决环境与可持续发展问题提供创新方案。 王子耕在讲座中分享了关于第九届深港城市\建筑双城双年展策展团队如何突破最初政府设定的“双碳”命题，用更广阔意义的“生息”概念作为“可持续发展”主题的回应，反思人与自然的关系。

2023年10月，PILLS获得“腾讯大铲湾公共艺术项目”策划方案征集二等奖，一等奖空缺。 腾讯大铲湾项目位于深圳市前海湾的城市核心区域，以“互联网+”未来科技城为定位。在此背景下，PILLS受邀为大铲湾完成公共艺术项目策划提案，包括展览策划、艺术作品推荐、成本测算、后期运营策划等。PILLS提出以多重组织方式构建腾讯艺术联动体系，打通腾讯内部技术力量与外部艺术资源，赋能腾讯技术孵化及品创新；通过数实融合的多重模式实现艺术介入城市的策略升级，为大铲湾带来全真互联的未来；通过以“寰宇共生，万物连接”为理念的艺术品策划和设计，以公共艺术场域为载体，让科技变得可观可感。为面向公众展示腾讯作为互联网企业的科技形象及社会责任，打造出具有科技、艺术与人文情怀的活力片区。

2023年10月20日，DP LAB（东鹏创新实验室）联合fibre/áunn museum发起的可持续绿色建筑倡议活动「在地唤醒：WAKEN」活动于广东佛山二场正式拉开帷幕，PILLS主持建筑师王子耕受邀参与 “时代遗存与城市更新”主题论坛。T2M场是DPLab以绿色可持续建筑材料为方向开展的首个项目，借由展览、主题论坛、在地实践等形式，在建筑、艺术等领域跨学科展现材料与文化的可持续性实践。 论坛嘉宾还包括ArchiDogs创始人栗茜、崎新+胡倩工作室联合创始人胡倩、SANS工作室联合创办人徐轶婧 & Neill Mclean Gaddes、策展人高长军。他们分别从各自的专业视角出发，分享了城市工厂更新案例与观点探讨。

10月10日，“海南2023年环岛旅游公路重点驿站规划设计国际竞赛”结果揭晓，PILLS主持建筑师王子耕受邀与李保峰、刘克成、孙继伟、张斌等建筑设计领域专家共同担任终审会评委，并出席颁奖仪式。

10月12日，PILLS主持建筑师王子耕受邀出席于深圳市当代艺术与城市规划馆实验剧场举办的“马岩松：流动的大地”系列论坛一：“城市和建筑的公共性”。该论坛由MAD建筑事务所合伙人党群主持，与会嘉宾包括MAD建筑事务所创始合伙人马岩松、中国城市规划设计研究院原副总规划师朱荣远、深圳坪山美术馆馆长刘晓都、PILLS工作室主持建筑师王子耕和南沙原创建筑师刘珩。 在论坛中，各位嘉宾就城市、社区、建筑的软实力营造展开圆桌讨论，将本关于建筑的话题拓展到了与城市公共生活相关的各个方面。

2023年10月8日，PILLS建筑师王子耕受邀出席于北京隆福大厦9层举办 “非常建筑30年” 研讨会。本次活动由中国工程院院士、《建筑学报》主编崔愷主持。中国美术学院建筑艺术学院院长、业余建筑工作室创始人王澍，中国建筑学会秘书长李存东，家琨建筑设计事务所主持建筑师刘家琨，中国工程院院士、清华大学建筑学院教授庄惟敏，同济大学建筑与城市规划学院院长、教授李翔宁(视频)先后致辞，对非常建筑30年的历程表示致敬与祝贺，同时也希望此次回顾与研讨活动，能在当前我国城市发展的转型时期激发出更多关于建筑实践、建筑文化与建筑教育的深入思考。

2023年10月5日，“空间、艺术、策展——公共艺术论坛”在北京751园区举办，PILLS主持建筑师王子耕受邀发表“装置、空间与双年展:介入城市公共性的几种方式”主题讲座。该论坛旨在为艺术与空间的管理者、研究者和实践者搭建一个跨领域交流与合作平台，共同探讨如何通过公共艺术创造多元空间价值，激活空间生命力，推动城乡文化生态系统建设。 在王子耕的演讲中，他分享了PILLS工作室近期的代表作品，回应了如何利用空间艺术去体现叙事性、艺术性的议题。

受751国际设计节“涵育·共议”公共教育版块邀请，《ELLE DECORATION家居廊》全媒体编辑总监兼出版人颜宓策划并主持以“设计的善意”为主题的专场论坛，PILLS主持建筑师王子耕受邀担任论坛演讲嘉宾。 王子耕认为面对“数字时代，如何让科技向善？”这样的问题，设计师应思考着“切实让艺术成为企业的孵化器，而不是成为企业的负担”，并以腾讯大铲湾公共艺术项目策划为例，阐释“科技向善”的理念能够为大铲湾带来怎样的未来。

第十三届751国际设计节「传承与回归」FUTURE PAST 于9月27日至10月6日在北京751园区举行，PILLS作品“关系”系列雕塑受邀参展。本届设计节特邀王乃一和薛天宠担任策展人。主题展“爱的阐释”（Narratives of Love）由751国际设计节主办，携手中央美术学院设计学院和国际艺术与设计院校联盟(Cumulus)共同支持。 “关系”这组作品是对城市既有物细微的观察和移情，以日常中视而不见的物体间的两者关系为原型，去表达情感关系中相互依赖和束缚的复杂性。

自2023年9月至2026年9月，王子耕教授受聘担任中国美术学院美丽中国研究院特邀课程导师，聘期三年 。

9月22日，“Jean Prouvé：跨越设计界限”全球巡展开幕，本次特展邀请了王子耕、罗宇杰、水雁飞等杰出建筑师、设计师和艺术家，以9把Jean Prouvé 的经典椅子为媒介，进行二次创作。由PILLS主持建筑师王子耕与MotivMfg品牌创始人、服装设计师顾广仑联合创作的“标准椅 Biao Zhun Chair”参展，王子耕出席特展开幕式及设计研究交流学术论坛。 “标准椅”的椅面创作将中国上世纪60-80年代广泛出现的大众蓝色工服层叠缝纫，并以树脂工艺固化。以中国集体主义时期的“标准”来呼应Jean Prouvé标准椅中的一百年前创新的工业“标准”。类似“千层底”的对布料的层叠挤压不仅创造出不同于常见板材的质感，同时也呼应一百年前的新技术“复合多层板”在家具中的勇敢尝试。椅身钢结构退漆后，两位主理人的工作室（PILLS和MotivMfg）员工们将他们心中关于“什么是中国标准/中国标准与西方标准的区别”的想法以涂鸦的形式刻画在椅身上，答案以多样的视角审视文化和时代的差异和互通。我们希望以标准椅为媒介，创作一次跨越时间和文化之间的对话。

PILLS工作室设计的第九届深双开幕式装置“万物共生”入围2023 Dezeen Awards 设计大奖设计类-装置设计长名单（Installation Design Longlist)。Dezeen设计大奖是目前世界上规模最大、最具权威性的年度设计赛事之一，旨在表彰世界最优秀的建筑、室内、设计项目，以及杰出的创意机构和个人，已成为国际上衡量优秀设计的重要基准。本届大奖共收到来自94个国家的4800多个参赛项目。16个项目入围设计类长-装置设计类别长名单。 “万物共生”是由九组大型灯笼装置拼接组合的球体。每组灯笼的造型以啤酒厂发酵罐底部锥体为造型基础进行创作，表面覆盖土地、植被、动物等九种城市宇宙观的纹样。该装置与开幕舞蹈演出相配合，舞蹈演员将四散在场地各个角落的 “花瓣”以不同的运动方式聚集并组合在一起，成为演出的主要形式。浸没式的演出形式不仅起到介绍各个展区场地关系的作用，同时也将观众的观演体验与演员及展品互动相融合。演出通过聚合成为完整形态的过程来呼应本届深双的主题，即人与万物的和谐共生，我们通过城市汇聚力量，也通过城市包容多样的价值共存。九个主题的聚集不仅暗示了九届深双的历程，同时也表达了深港之间的共生和友谊。

2023年9月5日，PILLS工作室创始人及主持建筑师王子耕受邀担任“重庆大学建筑城规学院建言学术沙龙2023年第三期”讲座主讲人，发表以“身份与相关性：我的近期工作”为题的讲座。重庆市设计院有限公司总经理、总建筑师褚冬竹，重庆大学建筑系教授杨宇振，魏皓严担任对谈嘉宾，龙灏担任讲座主持人。 在演讲中，王子耕从“身份”入手，以电影历史顾问、艺术家、策展人、设计师等多维度呈现PILLS近期实践的代表案例。通过电影《邪不压正》、“两个米奇”、“一九九四年”、威尼斯首钢百年成就展以及第九届深港城市\建筑双城双年展等多个作品，解析从不同身份上思考建筑、艺术与装置等领域的跨媒介实践，积极探索叙事与思辨的多媒介空间生产的可能性。

2023年8月26日，国家艺术基金艺术人才培训资助项目《美术博物馆虚拟策展人才培训》邀请中央美术学院建筑学院副教授、建筑系副系主任、PILLS工作室主持建筑师王子耕为学员授课。 该项目以中央美术学院为主体承担教学安排，通过理论授课、考察调研、工作坊等培训环节，以多维度、跨领域、虚实结合的课程内容和培训方法，培养高层次实践型策展人才。 王子耕通过对其本人及其创办的PILLS工作室的实践经验，讲解PILLS近期建筑与空间、艺术装置与展览设计等领域的构思过程，探讨空间与展览的跨媒介实践。

2023年8月3日，王子耕受聘为2025年日本大阪世博会中国馆项目策展组委员会专家、策展人。世博会是汇聚多个国家或国际组织，以展现人类在社会、经济、文化和科技领域取得的成就的国际性大型展示会。以“构建未来社会，想象明日生活”为主题的日本大阪世博会将于2025年4月13日至10月13日举办。本次世博会中国馆将以文化展示和活动为重点，进一步推动中国与包括日本在内的世界各国的人文交流、民间友好和民心相通，促进文明在交流互鉴中共同前进。王子耕将作为中国馆项目策展组委员会专家、策展人参与至世博会中国馆策展及展览设计的工作中。

8月11日晚，PILLS主持建筑师王子耕受邀参与艺术家简明（James Jean）个展“无尽之旋Ⅲ——James Jean简明”开幕对谈活动。该对谈以“Narrative into the World 叙事视界”为主题，王子耕与简明就展览构思、艺术家创作技法、AI对设计及艺术行业影响等话题进行交流。翌日，简明首个大型美术馆个展于深圳海上世界文化艺术中心正式启幕。

2023年8月7日,“海南2023年环岛旅游公路重点驿站规划设计国际竞赛”预审会于海口市举办,PILLS建筑师王子耕受邀担任评委。终审评委组包括中国建筑学会理事李保峰、西安建筑科技大学建筑学院教授刘克成、同济大学建筑与城市规划学院顾问教授孙继伟、同济大学建筑与城规学院客座教授张斌、海南省规划展览馆副馆长向鑫等。经过评审组的审慎投票及讨论，最终确定了三座驿站十五家入围单位。

近日，由PILLS主持建筑师王子耕担任总策展人的“第九届深港城市\建筑双城双年展”入围2023第二届三联人文城市奖“城市创新奖”。2023第二届三联人文城市奖共包括五个子奖项——公共空间奖、建筑贡献奖、社区营造奖、生态友好奖、城市创新奖的入围项目。“城市创新奖”旨在表彰在城市的社会意义和人文关怀上积极探索的、有实验性和创新性的项目，包含空间设计、公共艺术、城市事件等类型。 在全球气候危机和城市发展模式生态转向的背景下，第九届深双以"城市生息"（Urban Cosmologies）为主题，回应城市与建筑设计在这种系统性变化中起到的重要作用，反思人与自然的关系，展现更完整的生息城市。本届深双邀请到15个国家的318位参展人参与，共同呈现239件作品。从宏观的生命与环境的密切关系、多样的生态认识论、跨领域的对话与实验，到环保理念下城市与建筑实践者持续的创新和行动；聚焦城市气候、生态变化等全球性议题，同时也关注当下生活方式、流浪动物等日常相关的话题，共同探讨未来城市新前景。

2023年7月21日，“侨乡文化：未来赤坎建筑新地标”赤坎新区文化建筑群方案成果汇报顺利举办。该项目是由广东省江门市开平市人民政府与上海风语筑文化科技股份有限公司双方联合发起的“全球首个华侨文化建筑群国际赋能计划”，邀约中国工程院院士何镜堂领衔的8组知名建筑师共同参与“赤坎新区文化建筑群”8组精神建筑的主持设计。PILLS创始人及主持建筑师王子耕受邀负责8座建筑之一的司徒氏图书馆建筑设计。 王子耕就现阶段司徒氏图书馆建筑设计方案进行汇报。方案提取岭南院落中独有的缝隙空间、结构网络和室内外关系，通过合理的规划和自然元素的融合，创造宜人的学习秩序和安静的思考空间。

7月8日，宁波翠屏山建筑文化节“古城复兴·人地情结—新锐建筑师作品展”于慈城抱珠楼开展。此次展览由佚人营造建筑事务所联合创始人、主持建筑师王灏，以及PILLS工作室创始人、主持建筑师王子耕担任主策展人。PILLS作品“运城五谷食肆餐厅”、“扬州三湾公园‘柳岸观戏’运河书房”以及“MotivMfg 品牌店”参展。 翠屏山（慈城）建筑文化节暨“古城复兴·人地情结”建筑文化对话与展览同期举行。王灏、王子耕共同担任活动总策划。王子耕发表“装置、空间与双年展：介入城市公共性的几种方式”主题演讲，为古城复兴的创新破题，并与地方领导、专家学者及其他建筑师共同探讨当代人、地、建筑如何在慈城古城复兴大背景下走出新的模式以及未来。

近日，PILLS与理想国合作新书《下水道：地下城市折叠史》正式出版，王子耕及PILLS工作室受邀完成该书翻译工作。《下水道：地下城市折叠史》结合400多幅与下水道有关的图像资料，囊括罕见的历史照片、精彩的绘画，以及各大博物馆珍藏的施工图纸、手绘地图等珍贵档案等，以高密度的视觉材料，呈现6000年来人类从污秽走向文明的曲折故事。

6月20日下午，PILLS主持建筑师王子耕受邀与黄伟文、周实、罗丹等人共同担任清华大学2022-2023春季学期研究生设计专题（二）终期评图导师。该课程由清华大学徐卫国教授担任指导教师，来自清华大学建筑学院、清华大学深圳国际研究生院未来人居研究院的学生们以“人类迁徙计划：火星居留地设计”为主题展开了精彩答辩。王子耕等从建筑、数字化、未来生活等角度对火星居留地设计课程成果进行点评。

6月11中午，PILLS主持建筑师王子耕受邀参加“设计上海”设计论坛并发表“城市生息，寰宇共生：两个公共艺术策展案例”演讲，从多个维度进行深入探讨如何以设计“再创造”幸福。 本年度的“设计上海”在上海世博展览馆举行，作为展会重要板块之一，今年的设计论坛围绕“可持续设计下一程：‘再创造’——幸福的形塑”的主题，汇聚国内外领先设计师们的前瞻思想，通过设计思维与视野洞悉未来。

6月7日，「新生｜运河精神」扬州三湾公园建筑设计国际竞赛终审会与颁奖仪式于扬州成功举办。PILLS与南沙原创建筑设计工作室联合获得扬州三湾公园建筑设计国际竞赛二等奖。 设计以《扬州画舫录》为灵感，水上漂浮装置“船灯亭阁”与水岸的不同建筑“柳岸观戏”、“扁舟一叶”、“水屿双舞”相结合，演绎不同功能和场景，触发更多元的活动，共同点亮运河的精神记忆。正如古时游人泛舟湖上坐画舫游船以观两岸风景，在移动中领略扬州的园林名胜、风土人情。

5月27日，由深圳市建筑工务署工程设计管理中心及深圳市宝安区建筑工务署主办的第二届“公共建筑高质量发展论坛”亮相深圳时尚家居设计周深圳国际会展中心。本次活动分为“智慧之城”和“艺术之美”两场论坛，聚焦“公共艺术”“文化/教育/康养”等公共建筑核心版块。 PILLS主持建筑师王子耕受邀发表“装置、空间与双年展：介入城市公共性的几种方式”主题演讲，通过“1994年”、“九层塔”及“城市生息”三个案例，发掘公共艺术与公共建筑的交融点，探讨如何通过公共艺术的力量，赋予城市更深层次的文化内涵，推动公共艺术在城市设计中的应用。

5月17日，PILLS工作室继“局长”后，迎来第二只萌宠成员——德文卷毛猫“书记”。

5月13日晚，中央广播电视总台《新闻联播》节目报道2023深圳国际渔业博览会。本届渔博会由PILLS主持建筑师王子耕担任总策展人及展览总设计师，PILLS工作室负责“深圳渔业发展建设规划展”策展及总体设计，清华大学建筑设计研究院有限公司负责内容策划，上海风语筑文化科技股份有限公司负责落地实施。三家单位联手挑战突破传统会展策划与空间设计，以博物馆级别的标准全景展示出深圳渔业蓝图。同时，展览借助首届深圳国际渔业博览会平台，力图进一步激发渔业相关从业者和其他公众对海洋生态和“大食物观”的关注，共同展望可持续发展的深蓝未来。

2023年5月12日，国家社会科学基金艺术学重大项目“中国建筑艺术的理论与实践研究”暨当代中国建筑与文化学术研讨会于江苏省昆山市祝甸砖窑文化馆举行，王子耕作为课题研究组成员出席“当代中国建筑与文化”学术研讨会专家讨论环节。 本次会议由同济大学建筑与城市规划学院与中国建筑学会建筑评论学术委员会联合主办。会议邀请了来自同济大学、天津大学、东南大学、中央美术学院、纽卡斯尔大学、悉尼大学、香港城市大学、《建筑学报》编辑部、《时代建筑》编辑部等多所国内外高校与机构的专家参与汇报与讨论。与会嘉宾来自建筑学、艺术学、哲学、文学批评等不同的学科领域，以多元视角探讨了当代中国语境下建筑、艺术与文化的动态关系及未来发展方向。

2023深圳国际渔业博览会于5月11日—13日在深圳会展中心（福田）1号馆举办，深圳渔博会是高规格、高标准、高水平面向全球的渔业盛会，会场的中心位置特设“深圳渔业发展建设规划展”。PILLS主持建筑师王子耕受邀担任渔博会总策展人及展览总设计师，PILLS工作室负责“深圳渔业发展建设规划展”策展及总体设计，清华大学建筑设计研究院有限公司负责内容策划，上海风语筑文化科技股份有限公司负责落地实施。三家单位联手挑战突破传统会展策划与空间设计，以博物馆级别的标准全景展示出深圳渔业蓝图。 展览由“大潮耕海”“生态永续”“走向深蓝”“未来圳来”四个章节串联，透过数十件具代表性的实物展品和影像作品，配合多媒体互动装置，引领人们探索深圳如何从世代相传的“耕海牧渔”转型为现代渔业之都，创造出崭新的沉浸式“渔”文化体验。同时，展览借助首届深圳国际渔业博览会平台，力图进一步激发渔业相关从业者和其他公众对海洋生态和“大食物观”的关注，共同展望可持续发展的深蓝未来。

5月10日下午，PILLS主持建筑师王子耕受邀出席“策展在中国”论坛暨2023年中国美术家协会策展委员会年会，并作“城市生息：第九届深港城市\建筑双城双年展策展概要”主题演讲。 本届论坛以“策展与文化赋能”为学术主题，在武汉美术馆（琴台馆）举办，下设四场论坛，主题分别为双年展与城市发展、策展与乡村振兴、武汉城市的策展史价值、城市内外的“策展力”。 王子耕在“双年展与城市发展”分论坛的讲座中重点阐述了第九届深圳香港城市/建筑双年展的展览逻辑与成型过程。

近日，PILLS主持建筑师王子耕受邀与艺术家曹明浩、陈建军，广州美术学院陈晓阳教授，中国美术学院跨媒体艺术学院当代艺术与社会思想研究所所长卢杰教授，以及《艺术新闻/中文版》主编叶滢等嘉宾共同担任“永续之籽”教育计划（Seeds Project: Education Program for a Sustainable Future）的终审评委。 《艺术新闻/中文版》在创刊十周年之际发起“永续之籽”教育计划，与中国美术学院跨媒体艺术学院联合开启交流共学项目“向山学园”，聚焦当下人类与万物共同面对的生态与环境议题，以公开招募的形式向中国各大高校在读的艺术创作者征集作品提案。入选者将在中国美术学院象山校区展开共学体验，作品提案将由《艺术新闻/中文版》进行主题专辑出版。

2023年5月7日，深耕建筑智能领域的小库科技在北京望京举行“Enjoy AI with Xkool 享智于库”新品发布会暨人工智能建筑未来峰会论坛。论坛主持人为小库科技创始人兼首席执行官何宛余女士，PILLS主持建筑师王子耕受邀参与论坛，与清华大学建筑系长聘副教授黄蔚欣、北京建院负责人徐全胜等，探讨在AI2.0时代背景下，对于人工智能与建筑行业发展的看法。

近日，国际设计奖项Architizer A+Awards公布评选结果，PILLS作品“九层塔——政纯办个展展览空间设计”获文化类展览空间（Gallery & Exhibition Spaces）特别提名奖（Special Mention）。Architizer A+Awards是全球最大型的奖项之一，致力于推广和表彰每年最优秀的建筑和产品设计。本届赛事，共有来自96个国家的5000+参赛项目，获奖率低于4%。 “九层塔——政纯办个展展览空间设计”以艺术小组“政纯办”的作品为基础进行空间呈现。设计概念来源于政纯办的数码合成肖像作品 “政先生”。“政先生”的头像是五位艺术家面部特征的集合——以“集体”的五官拼贴出一个不存在的“个人”。相对应地，PILLS将五种集体主义典型空间（水房、食堂、放映厅、理发馆、澡堂）和关于“物”的符号嵌套组合，在蓝色的筒子楼廊道空间，串联政纯办不同媒介作品的展示需求。廊道两端的平行镜面使视觉在有限的空间内产生无限延伸的错觉，创造出抽离内容的形式游戏场所。

4月11日晚，PILLS主持建筑师王子耕受邀主讲北京服装学院艺术设计学院《当代建筑设计理论》系列公开课。该课程由车飞主持，孟凡玉策划，邀请业内知名学者共同参与。王子耕以“展览、话题与公共性”为题，通过作品阐释剖析当代建筑的公共性，并探讨以艺术提升城市公共空间，建筑设计介入城市建设的可能性。

近日，打边炉郑重推出 “南方二十人”的第二年度评选。第九届深港城市/建筑双城双年展总策展人、PILLS主持建筑师王子耕入选。“南方二十人”于每年初春推出，该榜单旨在彰显南方的立场与价值，发出南方的声音，并尝试以一种边缘的理性与坚持，来建构南方艺术的精神与气象。 王子耕因其在第九届深港城市/建筑双城双年展中的杰出表现入选2022年度榜单，并获评：“王子耕作为第九届UABB的总策展人之一，在金威啤酒厂的奇妙空间当中与之共舞，既取用空间戏剧当中的魅光，又在其中拿捏、判断、植入、叙述与评论，呈现了一个张弛有度、不疾不徐的展览叙事，展现了一名以城市为田野的策展人的能量与智慧。”

3月28日下午，PILLS主持建筑师王子耕受邀出席“未来赤坎的古今中外”城市建筑艺术论坛暨赤坎新区文化建筑群项目启动仪式。在开平市人民政府的指导下，本次活动由开平市赤坎古镇文化旅游开发建设管理委员会、开平市赤坎镇人民政府主办，上海风语筑文化科技股份有限公司承办。 专家学者、建筑师、艺术家与江门市、开平市领导一同对开平历史建筑进行了调研考察，为赤坎未来城市建筑发展建言献策，见证赤坎新区文化建筑群项目的启动。在此后的建筑共创中，王子耕、何镜堂、刘珩、柳亦春、孟凡浩、张雷&雷晓华、章明、庄子玉将分别对赤坎新区的8座建筑进行设计，共同描绘赤坎的未来。

3月26日下午，第九届深双闭幕式在主展场粤海城·金啤坊报告厅举行。深圳市委常委、市政府常务副市长黄敏，深圳市政协副主席、市规划和自然资源局局长王幼鹏等出席闭幕式。由王子耕策展、PILLS负责展陈设计的“寰宇对话”板块获得本届深双“组委会大奖”。 “寰宇对话”板块以具有艺术性的展陈设计兼容专业命题，建立多元视角，探讨城市发展。板块展品内容丰富，对工业遗存空间的利用巧妙且充分，以对话的机制，在跨学科议题的交叉中，寻求城市中人类与自然共同发展的新平衡。

3月24日，第九届深港城市\建筑双城双年展“论办公室”工作坊的终期评议及成果研讨会以线上线下结合的形式进行。该工作坊由汪民安老师发起，本届深双总策展人、PILLS主持建筑师王子耕和青年学者翁佳共同担任学术策划。 18位小组成员在2023年1月的中期回顾中，以文字、影像、VR、AR、交互游戏等方式，呈现了办公元素在物质与虚拟世界之间的迁徙。在此次的终期汇报中，各小组就最终研究成果进行分享。王子耕、汪民安、张之杨、冯果川、孟凡浩、沈驰、莫万莉、尹毓俊、庄子玉等导师及嘉宾进行了点评并与研究员展开精彩讨论。

2023年3月15日，「青年与海」象山滨海环岛风景道主题驿站群新锐设计师邀请赛第一季、第二季联合评审会暨颁奖典礼于宁波象山成功举办，历时3个月的青年新锐建筑师邀请赛圆满落下帷幕。王子耕受邀担任此次竞赛的评委组长，与其他六位评委共同为该场地揭晓脱颖而出的优胜设计方案，见证概念提案阶段终审结果的诞生。

3月8日-12日，亚洲第二届 Design Miami/ Podium X Shanghai, A Made in House production亮相上海张园，PILLS主持建筑师、第九届深双总策展人王子耕受邀参与“构建可持续的未来”板块论坛。该论坛邀请来自不同领域的跨学科实践者进行对话，专注于讨论未来生活场景与生态系统之间融合、新型材料冲击旧的规则框架、数字计算应用与日常生活的亲密关系等具有实验性的议题。

第九届深双登上《艺术新闻/中文版》2023年1/2月合刊封面。该期发表“深双的第九度演进，从“城市生息”中涌现的另一种湾区景观”的介绍文章，向读者分享“在后都市环境中，如何协调人与社区、与建筑、与自然生态之间的关系，迈入想象的共同栖居？”。

3月4日，“吴啸海：自然意识”于爱马思艺术中心开幕。吴啸海曾被评为“年度世界十位最具潜力艺术家”之一，本次由中央美术学院院长范迪安担任学术主持，中央美术学院美术馆馆长张子康先生担任策展人，包含以“自然”为核心的230余件多种艺术形态作品，是吴啸海迄今为止，全球最大规模的全艺术作品个展。 PILLS受邀负责此次展览的空间设计工作，展陈方案顺延艺术家作品脉络，以“迷宫”、“地平”、“地平”和“纱幔”为概念，向来访者揭示出一条独特的观展路径，带领观众在观看“自然”的同时，激发人们对于“观看”本质的思考。

3月4日，PILLS主持建筑师王子耕受邀参与“青年学者论坛：万物皆流”并致辞。该论坛由学者翁佳、莫万莉主持，以建筑中的物质、能量与信息交换为主题。在强调建筑中不断流动变化的媒介的同时，通过主旨演讲和圆桌讨论从根本上重新思考建造与物质之间的关系，并为西方之外的文化寻找更自由，更多元，也更平等的存在方式。

PILLS工作室正式入驻小红书和Instagram平台，我们将通过媒体持续与更多的人分享我们的设计理念、创意灵感和项目成果。诚邀关注您的关注，感谢支持。

近日，理想国出品的“病玫瑰”系列《见证疯狂：精神病院的前世今生》正式出版，王子耕及PILLS参与了本书的审定工作。本书通过英国伯利恒皇家医院的故事来追踪精神疾病及其治疗的历史。作者梳理了从18世纪到21世纪以伯利恒为代表的精神疾病治疗机构在建筑设计、治疗手段、管理体制、与外界关系等方面的演变。书中收录了600余幅图片，通过珍贵文献和影像资料，还有不同时期病人创作的艺术作品，展现出惊人的想象力和创造力，颠覆了人们的固有认知，有力地展现出他们作为一个个活生生的人而非被污名化的符号，是怎样存在于世的。

1月13日，由建筑师马岩松担任策展人、MAD建筑事务所协办的2022首届北京艺术双年展的压轴展览——“蓝图北京”开幕。2月24日，王子耕受邀出席该展览的首场论坛活动，与策展人马岩松，主持人赵磊，及论坛嘉宾李虎、梁琛、臧峰一同，以“理想主义”为题，共同回应策展人对于“北京”的“未来“发问，揭开”蓝图北京“这场宣言的序幕。

2月11日，PILLS主持建筑师王子耕受邀参加深圳广电财经生活《时尚与设计》采访。在节目中，王子耕分享了他以展陈空间设计师、艺术家、策展人等身份参与不同展览的经历，以及他从不同的身份上对于建筑领域在参与展览、介入美术馆与公共空间等的可能性的思考。该节目在湾区财经直播平台播出。

2月8日下午，“光明城市｜建筑与艺术共筑未来之城论坛”于深圳光明区城市规划展览馆举行。本次论坛由深圳市规划和自然资源局光明管理局主办，上海风语筑文化科技股份有限公司承办、深圳华侨城文体产业管理有限公司协办。 PILLS主持建筑师王子耕受邀担任活动嘉宾并发表主旨演讲“命题作文：展览，话语与公共性”。在演讲中，王子耕对迪士尼中国巡展“米奇纪”、“政纯办”个展等委托项目的创作过程和第九届深双的策展思路进行了分享。他认为，公共项目大多是“命题作文”--有时是主题、材料有所限制；有时是空间已被定义。这种特殊状态介于艺术家和建筑师的表达之间，考验创作者怎么一步步把限制变成自己的东西，传达自身的思考。

2023年2月5日，凤凰卫视《筑梦天下》发布“第九届深港城市\建筑双城双年展”主题报道。在该期节目中，PILLS主持建筑师，第九届深双总策展人王子耕、金啤坊场地设计师孟岩等接受采访，娓娓道来第九届深港城市\建筑双城双年展展览、以及金啤坊（原罗湖金威啤酒厂）背后的故事，回应本届深双如何用展览回应“如何营造一座充满生息的城市？”的问题，探讨当下全球正在发生的各类大事件：气候变化、冲突与战争、粮食及能源危机。

2022年11月初，《论办公室》工作坊从来自全球各个专业的80位申请者中,遵选出了最终的18位小组成员。他们的背景涉及建筑学、历史建筑保护、媒介研究、文学研究、媒体艺术、地理信息系统、和计算机科学等等，为研究办公元素提供了跨学科交流的土壤。 工作坊的中期研讨会在1月14-15日两天线上进行。工作坊导师王子耕、汪民安、李洋、江嘉伟、莫万莉、韩涛、谭峥、杨北辰、张之琪针对小组成员的阶段性研究成果进行了点评和讨论。小组根据自身的经历及知识背景,为各个元素提供了别处心裁的研究角度和展示方式。在中期回顾中，他们用文字、图像、影像VR、AR、甚至交互小游戏的方式来展示远程办公影响下办公元素在物质与虚拟世界之间的迁徙小组成员。他们的合作与交流有机地把原有的研究框架向着更网络化的结构转变。

1月13日，2022首届北京艺术双年展的压轴展览“蓝图北京”于北京木木美术馆（钱粮胡同馆）揭幕。本次展览由建筑师马岩松担任该展览策展人，MAD建筑事务所协办，以“蓝图北京”为题，从“历史年轮、未来狂想”两个维度聚焦阐述主题，邀请Peter Cook、伊东丰雄、艾瑞克·欧文·莫斯等20位国内外建筑师以建筑模型、装置、图像等形式进行创作。王子耕携作品“想象的北京“参展。 “想象的北京”以坛城为参考，通过两种不同的转化方式，形成两种可能的城市模型图解，表达出想象中的圆融有序、等级森列的理想城市，与各自表达、多元交杂的现实世界之间的张力。

12月27日，PILLS作品“深圳湾超级总部基地城市展厅改造设计”入选谷德设计网发布的“2022年室内类别最受欢迎的24个室内作品”。 该项目方案概念来自博物馆的前身-珍奇屋（Cabinet of Curiosity），围绕“物”的展示逻辑，基于可感知性（tangibility）进行组织，为城市理念和价值赋予形态，为城市发展动态置景。通过前沿的视觉语言、沉浸的呈现方式和互动的空间体验，为超级总部基地的城市理念和价值观赋形置景。声音和动态影像不露痕迹地融入场景，对展品及历史背景进行补充解释的同时，也使展览跳脱出按部就班的叙述，完成错时性与戏剧感的营造。展陈描绘出超级总部基地在大湾区建设过程中作为城市门户的蓝图，展现城市建设成果，用国际化视野、前瞻性思维、创新性的设计打造了符合超总基地的高水平规划、高标准建设的展示空间。共同见证深圳这座充满机遇和活力的大都市在不远的未来成为影响力卓著的全球标杆城市。

2022年，第九届深双总策展人王子耕邀请服装品牌STAFFONLY为深双策展团队及展场工作成员开发定制UABB Uniform《寰宇制服》。STAFFONLY从本届深双主展场--金威啤酒厂的建筑本身出发，并结合本次厂城市生息的可持续议题延展了新的设计思路,诠释了新工业风格中的工作着装风采。 王子耕认为消费品牌可以以一种新模式的探索去表达对可持续的关注，“寰宇制服”是从材料和设计的维度为我们提供了这样思路的范例。此外，王子耕还分享了对于服装与建筑关系的思考，他认为“从广义上讲,建筑为‘人行为的庇护所’,服装则提供人体的庇护，都在给人提供各种不同的支持和和行动的维护。在材料运用的维度上,建筑与服装之间的界限是暧味与模糊的，尤其当代建筑有更多对织物等柔性材料的探索。建筑师在美学上会培养一种比较有材料空间和结构感的美学系统，使得他们会以一个概念的方式去关注新的创造”。

12月18日，第九届深双总策展人、PILLS主持建筑师王子耕于深双主展场报告厅主持并参与 “历届策展人论坛”。 该论坛邀请过往八届总策展人侯瀚如、李翔宁、刘珩、刘晓都、马清运、孟建民、孟岩、欧宁、张永和、Aaron Betsky、Alfredo Brill-embourg、Carlo Ratt、Fabio Cavallucci 、Hubert Klumpner、Jeffrey Johnson 、Ole Bou与本届总策展人鲁安东、王子耕、陈伯康 Aric CHE一起，全面梳理总结深港城市\建筑双城双年展从探索到成熟的成长历程，对展览发展史进行回顾性评价，并辨析双年展作为大型公共文化事件，所承载的新观念输出、城市发展推动等方面的意义与价值。

12月18日晚，第九届深双开幕盛典“万物共生”表演作品在主展场隆重上演。“万物共生”由担任本届深双总策展人，PILLS主持建筑师王子耕设计并导演。该作品是一个由九组“花瓣”组成的大型球体装置，每组“花瓣”以啤酒厂发酵罐底部锥体为造型基础进行创作，表面覆盖土地、植被、动物等九种城市宇宙观的纹样。这些装置散落在主展场各处，由舞蹈演员将其收集、汇合、拼接形成一个完整的球体装置。 演出以万物和谐共生、生灵互敬共存为创作主旨，将艺术装置与舞蹈相结合，以浸没式的演出形式向观众介绍各个展区场地的关系，将观演体验与演员、展品的互动相融合，传递与人与生灵间的互动。“万物共生”彰显城市汇聚多元力量的包容价值，表达九届深双历程中积淀的深港共生友谊，也将本届深双开幕周活动推向高潮。

12月17日，第九届深双总策展人、PILLS主持建筑师王子耕受邀参与深双开幕周“青年深双”子板块论坛「PRD 3.0：平衡即是多！」并致辞。 该论坛由青年深双子板块策展人刘珩主持，由青年深双参展人介绍本次跨界、整合、创新的参展作品。第九届深双总策展人鲁安东及胡伯特·克伦普纳、学术委员会主席张宇星，建筑师庄慎等嘉宾共同探讨如何通过跨学科的研究和实践去面对空间发展的复杂挑战，共同描绘更加平衡、更加绿色生态、更具有韧性和可持续发展潜力的未来城市图景。

12月17日，第九届深双总策展人、PILLS主持建筑师王子耕主持深双开幕周“寰宇对话”板块论坛。“寰宇对话”由陈忱、华黎、李涵、李天颖&张昊天、柳亦春、陆文宇、马岩松、孟岩和张斌九组参展建筑师，分别从太空、植物、声音、空气、能源、垃圾、土壤、水、家用电器九种超越人类的视角，来描绘深圳。PILLS根据九个微观宇宙创作了一个空间谜语，即前言单元，为每一组作品的揭示埋下伏笔。 “寰宇对话”板块论坛邀请该板块参展艺术家分别以主旨演讲的形式，解题九个关于超越人类视角的微观城市宇宙，探讨气候变化背景下的城市未来。在讨论环节中，他们以建筑师的视角分享向观众分享应该如何超越现行模式下的固有边界，寻求城市中人类、生灵与自然共同发展的新平衡。

12月16日，第九届深双总策展人、PILLS主持建筑师王子耕受邀参加深双开幕周“声息迭奏”对话暨“万籁之迹”声音单元开幕论坛。该论坛对谈嘉宾为尤洋、李星宇、张安定、王子耕和陆正。 该论坛基于声音与建筑间构建的交叉点与内在同一性的可能，讨论城市、声音与艺术之间的关联。同时，声音艺术作为一种共构人文生态的媒介，如何在现代性的城市建设与公共空间中生息迭变，并作为一种具有追溯性的档案，反向影响城市的建构或记忆。

12月16日，第九届深双总策展人、PILLS主持建筑师王子耕受邀主持深双开幕周“做，想象共同体”对谈暨do it单元开幕论坛。 第九届深双“寰宇对话”子板块“做 - 共栖之地”(do it - co-habitats)通过长达50米展墙把40多位中国建筑师和艺术家的方案交织呈现，形成了一个想象的共同体。该论坛邀请Hans·Ulrich·Obrist、曹丹等人就“do it”项目及其延展性和开放性展开讨论，以及在城市与环境的快速变迁中，个体对城市空间的感知与想象。

12月10日下午，第九届深港城市\建筑双城双年展（深圳）开幕式在深圳市罗湖区粤海城金啤坊召开。香港特首李家超、深圳市市长覃伟中、副市长张华、深圳市政协副主席、市规划和自然资源局局长王幼鹏、市政府秘书长高圣元、罗湖区人民政府区长范德繁、总策展人鲁安东、王子耕等嘉宾参与启动仪式。 本届深双由PILLS主持建筑师王子耕、建筑与城市规划学者鲁安东和设计策展人陈伯康（Aric Chen）三人共同担任总策展人，延续深双“城市即展场，展览是实践”的原则，设置“何以共栖”“物灵之旅”“寰宇对话”“未来聚居”“共同行动”五大主板块、由“万籁之迹”“图书策展”“寰宇制服”“循环共创”“流浪动物之家”“美术馆联动计划”六个单元组成的特别板块，“UABB品牌馆”“香港馆”“罗湖馆”三个专题馆，以及常设展“即地制造”，从认知、方法和行动三个维度重点关注当代城市的绿色可持续发展、着眼于全球气候变化背景下的城市应对策略，探索人与自然的和谐共生之道。

11月29日，第11期《在场证明》播客以“美术馆：看懂艺术不重要，重要的是如何对待美”为主题，邀请王子耕对谈“美术馆”这一特定场所，从“美术馆的场所变革”入手，到“现代美术馆的变化与趋势”，最终延展到“美术馆与城市，与美，与未来的关系”，深入探讨“美术馆是怎样产生的？”、“美术馆对个体产生怎样的意义?”、“美术馆和其展览的景观化，图像化该如何去看待？”等问题。

2022年11月27日，UCCA Lab携手PILLS在上海张园开园之际共同呈现梅赛德斯-EQ公共艺术项目——“潮汐之海”。该项目希望通过艺术的语言唤起观众对于万物生命力的感知，并带领观众一同踏上时间与文化的浪潮，在不断回望和前进的往复中，共同走向人、科技与自然和谐共融的明天。 “潮汐之海”意在将张园想象成一片承载百年城市记忆的富饶海域，装置整体造型灵感来源于海洋珊瑚类动物，并糅合奔驰EQS的车身流线，流畅的躯干在天井里延伸并蔓延至四周，呈现出一种蓬勃生长之势。装置制作采用了传统灯笼工艺，还原出数字模型的有机体造型。在夜晚，灯光的强弱和节奏设计模拟出生物的呼吸节律。光影由内而外透过蓝布，与点缀在形体经线铺上的星星灯相配合。一呼一吸的变幻中，仿佛庞大的海洋生命体苏醒于海洋深处，邀请观众走进它的躯体内，用身体感知“物”的温度和生机。

2022年11月21日，中央美术学院副教授、PILLS主持建筑师王子耕受邀任中央美术学院建筑研究生课程2022年《建筑与现代性》第六讲主讲嘉宾。演讲围绕“城市即展场，展览即实践”的主题，以第九届深港城市建筑双城双年展为背景，讨论建筑展览的策展模式，以及展览对于建筑学学科和城市更新的推动意义。 王子耕在讲座中强调，当代建筑展览和策展不仅是一种事件性实践和视觉呈现，更逐渐成为当代建筑批评和文化空间的重要推动力。建筑展览作为一种建筑研究和批评的外化形式，它提供了建筑学发展的谱系和历史痕迹，使我们能够重建该领域的政治、机制和学科图景。

PILLS受邀为“THE 8 X JEFF KOONS限量收藏款”设计在2022年西岸博览会展出期间的展台。这款全球限量99台的跑车，融合了宝马先进的制造工艺和艺术家杰夫·昆斯的波普艺术符号，是可以“驰骋在公路的艺术品”，也是在可以被收入博物馆馆藏的珍贵作品。 PILLS为“THE 8 X JEFF KOONS“打造与之匹配的展示场域，将时空的能量整合，将光线与色彩聚合，全方位地呈现出作品突破艺术与技术的边界、创领文化与商业的势能。 我们选取车身涂装上的爆炸、条纹等波普符号，转译成空间装置，使JEFF KOONS的涂装不再只是平面艺术，而是脱离了画布涌向现实的抽象波普艺术能量。跑车被环绕在明快的黄色中，疾驰而出，激起的力量形成了立体呈爆炸态的几何隧道。隧道在面向观众的一侧绽放，寓意打破边界、驶向未来的无限可能。

2022年11月8日，第九届深港城市/建筑双城双年展总策展人、PILLS主持建筑师王子耕受邀出席 “未来社区与日常生活” 论坛暨第九届深港城市/建筑双城双年展杭州推介会。此次论坛由gad“观点”主办，南京大学教授、第九届深双总策展人鲁安东任学术主持，特邀中国工程院院士孟建民、华东师范大学教授姜宇辉、MAD主持建筑师马岩松、东南大学教授童明、高目事务所创始人张佳晶等嘉宾以“未来社区与日常生活”为主题展开讨论。 该论坛基于第九届深港城市\ 建筑双城双年展（深圳）“未来聚居（Co-living Lab）”主板块，关注人、生活、空间与建筑之间的“关系”，通过建筑、哲学等多元视角，探讨中国当前城市转型中所产生的问题并为未来社区的发展提供见解与方法。

2022年10月22日， 一言一吾 “TRUE见理想建筑”系列活动深圳站顺利举行。PILLS主持建筑师王子耕受邀与美的楼宇科技研究院院长孟涛、南沙原创建筑设计工作室主持建筑师刘珩展开围绕“创新城市，寻找共栖之地”的主题展开对话，为深圳作为“创新城市”可持续发展的空间潜能提供前瞻视角。 王子耕以第九届深双 “城市生息”策展思路为案例，阐释微观层面上人与自然以及城市的关系，以及广义层面上“人如何与万物融洽地栖息在地球上”。科技一定要把握“向着善良的人类环境和社会”这个方向去发展，在本届深双中，也有很多活动通过调研去发掘普通人的需求，关爱普通人的生活。

2022年10月15日，第九届深港城市\建筑双城双年展“论办公室”工作坊招募启动。工作坊由清华大学人文学院中文系教授汪民安先生发起，PILLS工作室主持建筑师王子耕、青年学者翁佳担任学术策划。中央美术学院设计学院副院长韩涛、北京大学艺术学院教授李洋、同济大学建筑与城市规划学院助理教授莫万莉、“随机波动”播客创办人张之琪任联合导师。 在信息技术不断发展、远程办公成为知识型工作一种新形式的背景下，“论办公室”工作坊希望从媒介考古的角度重新理解远程办公与物质世界的联系，讨论办公元素的功能与形式如何在现实与虚拟之间穿梭，它们的物质性又如何制约着泛数字化的进程。研究员将在持续4个月的工作坊期间，以管道、植物、文件、工位、屏幕、电器、平面、风水等小组为单位进行研究。研究内容以图书的形式呈现，并在第九届深双闭幕式期间举行公开研讨活动。

2022年10月13日，由德阳天府旌城管理委员会主办的德阳天府旌城北天府中央湿地公园跨石亭江桥梁国际设计竞赛面向全球范围的设计师开启公开招募。PILLS主持建筑师王子耕受邀与中铁大桥局副总工程师冯广胜、NEXT建筑事务所合伙人蒋晓飞、中国建筑西南设计研究院总建筑师刘艺、AECOM中国区建筑设计副总裁钟兵共同担任评审。 招募期间，共计收到有效报名117份来自国内大中型设计院、国内外优秀建筑设计事务所、新锐设计团队等数十家队伍提交方案。竞赛全网曝光量共计100万+，获130余家媒体和机构支持。

2022年9月27日晚，第九届深港城市\建筑双城双年展（深圳）的首场推广会于北京751园区A18时尚回廊举办。立足于本届深双“城市生息”的主题，本次北京推广会分别以“城市与展览”“艺术与日常”为议题设置两场圆桌对话。对谈内容以本届深双子板块“寰宇城市”板块为基点、“特别板块”为延展，同时关照北京的具体语境，借由人类、生灵和万物多元宇宙观的呈现，意图重新思考对城市、人类与自然三者关系的固有认知。 崔灿灿、李涵、何哲、韩涛、龙瀛、陆轶辰、周榕、车飞、尤洋、朱砂、薛天宠、赵梦莎、田川、费俊、等人（按出场先后顺序排列）作为特邀嘉宾现场出席本次推广会，开展多元学科的跨世代对话。此外，因疫情管控，陈伯康（Aric Chen）、华黎、李翔宁、李兴钢、林云峯、刘珩、刘家琨、刘晓都、鲁安东、马岩松、庞伟、青山周平、汪民安、王辉、严明丹、张利、张永和、张宇星、张之杨、赵蓉、朱荣远、庄子玉等嘉宾（按姓氏首字母排序，排名不分先后），以视频录播的方式参与本次推广会并向本届深双致以祝福。

2022年9月22日，“微醺城市”第二季/第6集 邀请到第九届“深双”的两位主策展人王子耕、鲁安东，与建筑师冯果川为观众带来关于策展的第一手新鲜内容。

2022年，北欧专业户外品牌 PeakPerformance 壁克峰的中国首店入驻三里屯。UCCA Lab 特别邀请瑞典艺术家耶斯佩·尼伦（Jesper Nyrén）和建筑师王子耕及 PILLS 工作室为 PeakPerformance 壁克峰的中国首店创作一件具有围挡功能性的公共艺术装置。 此装置以耶斯佩·尼伦的绘画作品《无题(褶皱III)》为原型，装置设计提取画作中的三角形元素与品牌Logo 几何特征相结合,将绘画作品中错视的空间转换为连绵起伏的“山体”形态。PILLS选择PeakPerformance 2022秋冬季色卡作为填充三角面的基础色号，同时在围挡转角处的三角面拼贴设计中巧妙融入了品牌Logo，展现其源于高山的品牌历史。该作品用艺术和建筑的创作语言，在公共空间里为观众传递一种突破视觉固有框架的美学和体验。通过模糊围挡遮蔽与展示的功能性来重新定义其在城市生活中的意义与作用。

2022年8月24日，深圳市举行第九届深港城市\建筑双城双年展（深圳）（以下简称“深双”）首场新闻发布会。深双组委会秘书长、深圳市规划和自然资源局副局长丁强，深圳市罗湖区副区长霍广勇，第九届双年展学委会主任张宇星，第九届深港城市\建筑双城双年展（深圳）总策展人鲁安东、王子耕发布最新情况并回答记者提问。市委宣传部副部长、市政府新闻办主任吴筠主持发布会。 本次发布会也是本年度首场在新闻发布厅举行发布活动的城市文化事件。会上正式公布第九届深双的主题为“城市生息”(Urban Cosmologies)，主展场位于深圳市罗湖区粤海城·金啤坊（原金威啤酒厂），此次为深双主展场首次落地罗湖。

2022年7月28日，PILLS 新址装修工作完成，PILLS工作室正式入驻北京市朝阳区751 D·Park园区。

2022 年 7 月 23 日，迪士尼联合 UCCA 集团旗下 UCCA Lab 举办的“好奇无界：米奇艺术展”中国巡展于北京798艺术区开幕。作为“好奇无界：米奇艺术展”中国巡展的收官之站，北京将为观众呈现迄今为止规模最大，参展艺术家数量最多的米奇艺术体验。PILLS 主持建筑师王子耕作为迪斯尼认证艺术家受邀参展。 王子耕参展作品“米奇纪”(Mickeyverse)虚构了一次考古发现，并通过虚构“物”去推知和混淆“物的主体”的现实与创造之间的界限。艺术家选取 20 世纪 60 年代的航天造型和技术特征，通过对米奇头部的模拟和使用的想象，伪造出一个博物馆内展出的考古发现。通过对头盔的虚构“考古”和细致的再现，去建构米奇存在的想象空间，推知长久以来的艺术形象与真实之间的模糊地带，用现实世界中极度真实的“虚构”去挑战二维世界中形象和故事的“虚构”。

2022年6月18日，PILLS主持建筑师王子耕受邀参加深圳设计周联合策展人“云端对谈”第一场。该活动由策展人刘晓担任主持。嘉宾张永和、关道文、刘珩、王子耕围绕“设计赋能未来”的主题，就“设计教育如何促进跨界设计人才的培养”展开对话，分享处于设计前沿的新观点。在活动中，王子耕就建筑师对于跨界设计、建筑学的边界及学科发展等问题发表了看法。

2022年5月24日，第九届深港城市\建筑双城双年展策展团队完整名单正式公布。PILLS创始人及主持建筑师王子耕，建筑与城市规划学者鲁安东和设计策展人陈伯康（Aric Chen）三人共同担任总策展人；PILLS工作室为策展团队商务主体，负责项目合同文件资料的签署、合同款项的收取、组织和协调工作等相关事宜。 策展团队认为，第九届深双有一个特殊的核心使命，即探索城市和建筑领域如何在绿色可持续的新发展模式中发挥作用。展览将着重关注近期的未来——一种与当下保持着张力和互相作用、我们需要立刻去应对的未来，致力于发现面向未来的思维突破和实践基因，为应对未来做好观念上、方法上和技术上的准备。第九届深双的另一条主线是鼓励青年计划。来自不同学科背景的优秀年轻建筑师、设计师、艺术家和青年学者们将带着创见，作为策展团队成员或参展人加入其中。同时，本届深双将邀请国内外多家知名机构和高校联合行动，共同探讨全球性的前沿环境议题，并就深圳乃至粤港澳大湾区本土性的问题作出回应。

2022年5月4日，因北京市朝阳区新冠疫情爆发，“局长” 及PILLS全体员工依政策要求进行居家远程办公。

近日PILLS主持建筑师王子耕，受悉尼大学建筑设计与城市规划学院教授卢端芳邀请，举办线上主题讲座“Speculative Architecture”。 在本次讲座中，王子耕围绕自学生时代以来的作品，深入地探讨当代空间生产背后的机制，剖析建筑议程在当下时代背景面临的变化和矛盾，以及建筑学介入的机会和可能。

近日，王子耕受邀参与2021-2022年度以“我是一把（）的椅子”为题的流浪椅子新生计划，完成“刺猬”椅。“流浪椅子新生计划”（A Second Life for Wandering Chairs）是一个持续回收、召集、设计、展出和再用椅子的计划。该项目由中国美术学院 · 创新设计学院 · 社会与策略研究所策划，回收来自社区的闲置和废弃的旧椅，由跨界嘉宾和师生团队协同设计改造并重新运用于社区，激活日常，成为“新生”的公共设施。 “刺猬”椅的背面可以是坐面，坐面也可以是背面，模糊了传统经验中“椅背—椅座”构成与使用的照应关系，形成视觉和功能上的镜像对称。“刺猬”椅在创造出独特审美体验的同时，也为椅子使用方式和场景带来更多的可能性。人们可以通过“刺猬”椅坐在平地，也可以躺在阶梯或坡地。身体和空间的关系通过椅子的联系被更新。

2022年1月26日，经第九届深港城市/建筑双城双年展（深圳）策展团队征选评审会审议，同意由鲁安东、王子耕、陈伯康（Aric Chen）任第九届深港城市/建筑双城双年展（深圳）总策展人。PILLS工作室为第九届深港城市/建筑双城双年展（深圳）策展团队商务主体，负责项目合同文件资料的签署、合同款项的收取、组织和协调工作等相关事宜。

2021年12月30日，王子耕受邀参加南京大学建筑思想前沿系列讲座，并发表主题演讲“在建成环境中建造”。讲座围绕 “751声音装置”等项目展开，讨论PILLS过往实践的思辨设计和叙事方法，探讨建筑学跨领域实践和思考的机会和可能，以及当代建筑议程的矛盾性和相关性。对谈嘉宾南京大学建筑系教授鲁安东、米思建筑事务所主持建筑师周苏宁于演讲后与王子耕展开进一步讨论。

2020年12月20日，王子耕受邀主讲同济大学秋季研究生课程《建筑学学科前沿动态：机器与环境》第十二讲。演讲以“Disease, Sewage and Civilization: A Brief Introduction of Subterranean Infrastructures”（疾病、污染与文明：地下基础设施简史）为题，阐释现代城市的本质是管理物质、能源、废料和运输，展开讨论现代主义城市布局与人类防御疾病的历史之间密不可分的联系，从而指出人类的进化是在由技术构成的世界中被外化和完成的。

12月11日下午，2021集美·阿尔勒影像策展人奖颁奖礼于三影堂厦门摄影艺术中心举办，中国美术学院艺术家、策展人蒋斐然凭借其方案“未名河”获得首届集美·阿尔勒“影像策展人奖”。该项目由香奈儿和三影堂摄影艺术中心联合创办，法国阿尔勒摄影节和现代传播集团协办，吸纳优秀策展人参与影像的跨学科研究。 PILLS负责设计“影像策展人”奖杯，以影像领域的十字坐标为形式基础，通过形体的堆叠、组合和切割形成空间关系上富于变化的立体十字结构，形成星丛的意向，以此寓意新一代群星闪耀的青年策展人的涌现。三面体主干结构互相咬合，互为镜像，并形成稳固的支撑关系，象征着该奖项是多方紧密合作的产物。依次递增高度的三条主干支撑着十字星丛形成树状结构，表达了该奖项对青年影像策展人成长的支持与期许。

2021年12月8日，王子耕受邀参加中国建筑学会科普专项活动暨上海交通大学“青交建筑论坛”，并发表主题演讲“继续实验：PILLS的选择和实践”。王子耕在讲座中分享他近期的实践作品以及关于建筑跨领域实验的思考，展开讨论在当代地缘、空间政治，环境控制，技术哲学，全球化基础设施，生产-消费，媒体文化议题下的思辨设计和叙事方法，探讨当代建筑议程的矛盾性和相关性，以及建筑学科介入的机会。 论坛观察员趣城工作室创始人、主持建筑师张宇星，独立策展人李振华，致正建筑工作室创始合伙人、同济大学建筑与城市规划学院客座教授张斌，同济大学建筑与城市规划学院副教授、国际课程负责人谭峥参与讨论环节。

近日，中央美术学院建筑系副教授、PILLS主持建筑师王子耕荣获第三届中央美术学院“靳尚谊青年教师创作奖”。11月18日，获奖教师作品展”在中央美术学院美术馆开幕，中央美术学院党委书记高洪，院长范迪安等，获奖教师马佳伟、王子耕、石韵媛、何君共同出席开幕式。 “靳尚谊青年教师创作奖”设立于2019年，是由中央美术学院教授、原院长靳尚谊先生捐赠发起，中华艺文基金会共同出资支持的公益奖项，旨在激励青年教师积极参与国家重大题材艺术创作。本届“靳尚谊青年教师创作奖”由范迪安、苏新平、吕品晶等相关学科专家组成评审委员会，综合考虑作品的原创性、学术性、创造性以及社会影响等方面，从符合条件的四十余位青年教师中评选出四位获奖代表。

近日，PILLS举办第三期读书活动“读药”《Learning From Theme Parks》，暨中央美术学院建筑学院三年级课程“设计调研方法：装置、主题乐园与消费空间研究”结课汇报。该课程由王子耕和傅祎联合执导，深入讨论资本与消费、体验与技术迭代、安全冒险与成瘾机制等几个维度，审视主题乐园带来的启示。课程从文本的翻译和研究出发，引导学生发现和建立设计问题，形成自主研究的框架。参与反馈和讨论的嘉宾包括绘造社主持建筑师李涵，雪城大学教授王飞，耶鲁大学博士候选人翁佳，UCCA副馆长尤洋，中央美术学院教授韩涛等。

10月24日，王子耕装置作品“1994年”在深圳坪山美术馆展出，并举办项目发布会。本次主题个展是“故乡系列”的第二个企划，由深圳市坪山区文化广电旅游体育局主办、坪山美术馆承办。项目发布会由坪山美术馆馆长刘晓都主持，邀请王子耕围绕作品“1994年”分享近期的实践及思考，同时邀请《艺术新闻/中文版》出版人曹丹，《打边炉》主编钟刚，设计互联总监赵蓉，建筑师与策展人张宇星作为对谈嘉宾，就建筑师的跨领域实验、个人叙事与场所记忆展开讨论，挖掘深圳背景下的故乡与他乡的关联和精神衍义。 “1994年”起源于王子耕小时候和父亲共同度过的一段时光。作品通过机械、影像、交互、置景等手段的共同作用，将记忆的片段再现，并通过光学反射原理将不同的虚像并置在场景空间中，形成与现实空间关联却又独立的叙事空间，并在其中创造偶然性，带来多重的叙事层次。这件作品起始于作者个人的父子回忆，同时也希望探讨亲缘关系中的依赖、对立、和解和遗憾的轮回。

王子耕、韩涛作为联合课程主持人和学术召集人共同组织2021年秋季中央美院建筑学院研究生课程《建筑与现代性》。这是王子耕自2017年以来，连续第五年与韩涛教授成为联合学术召集人安排课程。课程基于海嫩（Hilde Heynen）等第三代建筑理论学者们提出的“建筑与现代性”议题，展开专题讲座讨论。课程由整体概述、专题讲座和研究汇报三个板块组成，谭峥、江嘉玮、唐克扬、李颖春等学者将从多角度探讨建筑与现代性在不同历史-地理语境中的发展谱系和思想地图，并侧重分析发展中的关键性人物与案例。

2021年9月29日，PILLS主持建筑师王子耕受邀出席北京城市建筑双年展的开幕论坛“元宇宙建筑学：未建成世界”，并发表主题演讲、参与圆桌讨论。本次论坛邀请与会者们从未建成项目出发，探讨在元宇宙新兴发展背景下的全新建筑学态度与价值观。 北京建筑设计研究院总建筑师邵韦平为开幕致辞。2013年普利兹克奖得主伊东丰雄，Cooper Union建筑学院院长纳德·特拉尼，MIT可感知城市实验室负责人卡洛·拉蒂， Wutopia Lab创始人俞挺通过视频致辞。

2021年9月25号，UCCA Lab与永庆坊共同主办的非遗华南首展 “有中生有：西关故事新编”于广州永庆坊开幕。PILLS受邀负责完成此次展览的空间及展陈设计。该展览邀请何为、崔小清和Noise Temple 三位（组）中国当代艺术家，以多领域的艺术表现形式与八组非遗传承人（广州饼印、象牙雕刻、广绣、广东醒狮、岭南古琴、广州珐琅、广州萧笛、广州榄雕、广彩）对话，尝试探索非物质文化遗产与当下及未来的关系。 PILLS展陈方案利用场地内空间上下对应、结构清晰的特点，使非遗记忆新与旧的时间线索在空间上对应。整个展厅被拆分为三组上下对应的空间形式，分别灵活应对不同的设计需求。一层展现未来，即三位（组）艺术家通过当代艺术语言赋予和诠释三种非遗技艺的新生；二层呈现过去，在二层的相同位置分别呈现三组当代艺术作品背后非遗技艺的实体。过去与未来相互观照，建筑的剖切面即是非遗时光的纵切面。

2021年9月16日，“邬建安个展：是海，是沙丘”于丝绸之路国际艺术交流中心开幕，本次展览由李振华担任策展人，PILLS受邀负责展览空间设计工作。本次展览系统性地梳理了艺术家的创作脉络，呈现了一系列邬建安的代表大型装置作品。艺术家对新旧交融、图像转绎和材料衍化的不懈探索，以空间序列为线索徐徐展开。 PILLS方案旨在为艺术作品营造大型的沉浸式场景，将沙丘、水面等物质元素并置于尺度庞大的空间内，在张力和平衡中塑造能量不息的空间。观者身处其中，光影物象幻化返照、互相镜像和延伸，身体的静止和位移成为体验展览的重要坐标。有限与无限、虚幻与真实在此交替发生。

2021年9月3日，PILLS主持建筑师王子耕受邀担任goa大象设计g mooc系列公开课2021年第三讲主讲嘉宾，于goa大象设计杭州总部天目里发表以“继续实验：PILLS的选择和实践”的主题讲座，并与对谈嘉宾们展开圆桌讨论。 讲座由goa大象设计总建筑师张迅任主持，受邀嘉宾包括王飞、王欣、莫万莉、王禹惟、徐琦、张琪琳等优秀学者及建筑师，围绕“实验”的主题展开，进行关于建筑的跨领域实验与行业现状、实验性与标准化、教学与实践等一系列讨论与交流。

2021年7月10日，山中天艺术中心群展“做更好的人 —— 新一代的工作方法”的系列论坛顺利举行，参展艺术家王子耕受邀发表“继续实验：装置作为方法”主题演讲，分享关于装置作品“1994年”的创作思考，并参与论坛环节。 论坛由策展人崔灿灿主持，出席嘉宾包括中央美术学院设计学院副院长韩涛，策展人何伊宁，Architecture China杂志执行编辑莫万莉，建筑师、摄影师孙海霆，META-工作室创始人王硕，当代艺术与影像研究者杨北辰，UCCA副馆长尤洋。与会嘉宾围绕“1994年”，共同探讨关于建筑师的跨领域实验、装置的方法与意义、建筑与艺术领域的差异与关联，以及创作环境与代际差异等话题。

受UCCA集团旗下UCCA Lab邀请，PILLS于近期完成“ARCFOX x UCCA Lab无界艺术空间” 极狐汽车临时展厅改造设计。该展厅将随ARCFOX品牌推广活动于7个城市反复搭建使用。 PILLS在总计2周左右的设计和搭建时间内对现有篷房进行改造，综合考虑各项设计限制和可能性，有效地回应了本次设计任务。空间方案基于ARCFOX的品牌形象，经过多次对雪山”谷地-脊线“形式的推敲之后，利用7层环状截面构造一座虚空的山体，在现有篷房内创造出一个负形的“极地雪山”。

近日，受深圳万科委托，由PILLS负责改造设计的深圳湾超级总部基地城市展厅顺利完工。超级总部基地位于深圳前海核心区，为未来城市超级核心打造，极具范本意义。超总城市展厅设计以技术和流线共同营造空间叙事，利用可交互的模型及多媒体装置营造出多感官参与的沉浸式体验，用光线、空间和材料引导情绪节奏，容纳多样的展陈。方案灵活运用前沿的视觉语言表达城市理念和价值观，营造氛围、构建叙事，描绘在大湾区建设过程中作为城市门户的深圳湾超级总部的蓝图，展现深圳的城市建设成果。

“读药” PILLS Digest是由PILLS发起的工作室内部讲座与阅读小组项目。近日，PILLS举办第二期 “读药”，活动围绕华裔作家、艺术家和程序工程师王筱玮在2020年出版的《区块链养鸡场(Blockchain Chicken Farm)》一书展开。PILLS研究员郭博雅、王卉、宫羽和翁佳，连同研讨嘉宾冯骏原、何竞飞、吴越以及Flynn针对书中内容以及他们的研究和作品对新媒体以及它们的空间后果进行探讨。

2021年6月19日，展览“做更好的人——新一代的工作方法”于北京山中天艺术中心开幕，PILLS作品“1994年”参展。本次展览由独立策展人崔灿灿策划，将目光投向近几年在艺术、建筑和设计领域中，最具代表性的新一代的艺术家所呈现的新艺术现象，以及他们所带来的新身份方面的变化。参展艺术家包括王子耕、陈天灼、绘造社、葛宇路、梅数植、倪有鱼、童文敏、赵赵、周轶伦、朱砂等。 “1994年”起源于王子耕童年时期和父亲的一段私人记忆。作品通过机械、影像、交互、置景等手段，将记忆的片段再现，并通过光学反射原理将不同的虚像并置在场景空间中，形成与现实空间关联却又独立的叙事空间，并在其中创造偶然性，带来多重的叙事层次。这件作品起始于作者个人的父子回忆，同时也希望探讨亲缘关系中的依赖、对立、和解和遗憾的轮回。

2021年6月10日，PILLS建筑师王子耕受邀出席于Roca Beijing Gallery举办的“视而不见的城市：城市开放麦”主题论坛，进行演讲分享。 该活动是Roca Gallery《视而不见的城市》影像艺术展览闭幕活动，邀请9位嘉宾以诙谐的形式和颠覆的视角对城市话题进行分享，引导公众更细致、深入和全方位地对生活中“视而不见”之事与物进行观察与反思。受邀嘉宾还包括世界资源研究所(WRI)中国可持续城市项目主任刘岱、AECOM中国区战略与发展主任城市设计师钱睿、建筑档案主编邵兵等。

“读药” PILLS Digest是由PILLS发起的工作室内部讲座与阅读小组项目。第一期“读药”将聚焦由MIT麻省理工出版社于2020年3月出版的《世界：作为一个建筑项目》。该书以文字和图像形式记录了五十个思辨建筑项目，展示了一个多世纪以来，建筑师如何通过全球规模的项目来想象地球的未来。 在本期活动中，PILLS研究员翁佳、郭博雅、王卉和宫羽，连同本次读书活动的研讨嘉宾冯骏原、卞雨佳和谭峥一起，共同解读本书的多个章节，并通过讨论重新思考在全球新冠疫情影响下的世界秩序变化和问题。

作为深圳“新时代十大文化设施”的最后一个标的，深圳创新创意设计学院方案设计国际竞赛于近日公布竞赛结果。该项目采用“邀请+公开（资格预审）”方式进行，中国建筑设计研究院李兴钢建筑工作室与PILLS联合体是其中唯一的中国联合团队，作品“设计之络/生态之丘”获得该国际竞赛二等奖。 此次方案基于场地与自然的关系，创造能够连接建筑组群和自然生态构筑层的复合服务性公共空间。立体的空间网络满足教育、交流、传播、健康和生活等需求，为学生的校园生活及公众的参观提供多样的服务。方案同时运用生态设计的手段，使场地形成可持续的自循环，拥有健康舒适的微气候，构成一个智能运作的生命系统——一座会呼吸的山丘。在此，校园、城市和山林一道组成了复合交织的生态系统，人与自然共生共栖。

近日，云南开远市文物局公布开远工业博物馆陈列大纲和概念性设计方案评比结果，PILLS方案从四家竞选方案中脱颖而出，获得标的。工业博物馆建设领导小组将委托PILLS继续深化完善方案。

近日，由PILLS设计的展陈空间项目, 坪山美术馆“九层塔：空间与视觉的魔术”首展暨政纯办个展“团结就是力量”，入围2021 ArchDaily Building of the Year Awards年度建筑大奖（小尺度&装置艺术类别）。“团结就是力量”由独立策展人崔灿灿策划，是“九层塔：空间与视觉的魔术”系列展览中的首展，体现了艺术家政纯办、设计师刘治治和建筑师王子耕三方联名合作的成果。 王子耕的展陈方案灵感来源于对政纯办的肖像作品 “政先生”的解读，“政先生”的头像由政纯办五位小组成员面貌特征数码合成。展陈方案则抽象提取、并置五种典型的集体主义空间（水房、食堂、放映厅、理发店、澡堂），从而使不同的建筑和器物之间产生偶发的关联，构建蓝色的筒子楼廊道空间，串联政纯办不同媒介的作品。符号之间不同的组合以及剖切关系创造一种似是而非的经验，将观者带入似曾经历过的从前，也带入未曾经历过的梦境。

2020年12月22日，PILLS主持建筑师王子耕受邀出席于ROCA Beijing Gallery举办的《楼房花朵Apartment Blossom》新书发布会。该书是“零度城市研究系列”第二册，由建筑师李涵、学者金秋野合著，通过精巧细致的建筑模型呈现了北京普通居民楼各式各色的阳台改造。 发布会由神奇建筑研究室设计主持人朱起鹏任主持，受邀嘉宾包括广煜，梁琛等。作者与嘉宾们基于《楼房花朵》内容进行探讨，各自分享了对北京民间自发建造的观察，以及对建筑模型的不同理解。

2020年11月22日，雪城大学建筑学院2020年秋季学期Beijing Visiting Critic Studio于PILLS北京工作室进行终期评图，圆满结束。本次课程题目为The Boundary of Selves: Domestic Space in the Age of Digital Screens，探讨屏幕及相关技术媒介是如何重塑公共与私人领域，现代物流与电子支付如何改变人和城市的属性，以及建筑学在这个时代背景下可能的机会与表现。 终期评图评委包括蒋方舟、李涵、王卉、翁佳、王朔、韩涛、谭峥、庄子玉等嘉宾， 学生就活动电影放映机（Kinetoscope），电影荧幕（Cinema），电视屏幕（Television），电脑屏幕（Computer Screen）以及智能屏幕（Smart Screen）的议题进行了精彩的成果汇报。

近日，中国建筑设计研究院李兴钢建筑工作室与PILLS联合体成功入围深圳创新创意设计学院方案设计国际竞赛。这是工作室成立以来第一次以联合体形式参与重大国际建筑投标并成功入围。 作为深圳“新时代十大文化设施”的最后一个标的，云集了诸如藤本壮介，Snøhetta等众多一线国际建筑事务所。经过激烈的竞争，评委会专家组对37家参赛申请人所提交的资格预审申请文件采用记名投票的方式，经过5轮10次投票，评选出5家无排序入围参赛申请人和2家有排序备选参赛申请人。PILLS将同5家入围参赛单位，3家入围受邀单位共同进入下一段方案设计阶段。

10月24日，坪山美术馆“九层塔：空间与视觉的魔术”的启动项目暨政纯办个展“团结就是力量”开幕。“九层塔”由策展人崔灿灿和建筑师刘晓都共同发起，由九个“艺术家+建筑师+平面设计师”联名创作的分展览组成。作为“九层塔”系列的第一个项目，“团结就是力量”以艺术小组“政纯办”的作品为基础，邀请PILLS主持建筑师王子耕进行空间设计，立入禁止平面设计师刘治治进行海报等视觉系统的创作。 PILLS此次的空间设计源于对政纯办肖像作品“政先生”的解读。“政先生”的头像是政纯办五位小组成员面貌特征的数码合成。空间方案则以五种典型的集体主义空间（水房、食堂、放映厅、理发店、澡堂）拼贴与并置予以回应，创造出一个无限延申的蓝色筒子楼廊道空间，一个抽离内容的形式游戏场所，串联政纯办不同媒介作品的展示需求。一系列集体记忆符号在此依托抽象的形式铺陈开，将观者带入似曾经验过的从前，也带入未曾经验过的梦境。

2020年10月15日，PILLS工作室收养一只白色橘斑的流浪猫，任命它为药监局“局长”。

2020年9月28日，PILLS主持建筑师王子耕携作品“1994年”（原型）参展OCAT上海馆建筑展“空间规训：（后改革开放的）一些房子与（后世博的）一些建筑”，并出席开幕论坛。此次展览由建筑师梁琛策划，邀请到王子耕、范久江、郭廖辉、靳远等十二组青年建筑师，呈现了十二栋“横跨”改革开放和上海世博时期的“建筑”。展览试图展现无限接近一个时代的文化切片，并于个体的丰富性与特殊性中形成集体的共鸣。 “1994年”起源于王子耕小时候和父亲共同度过的一段时光。作品通过机械、影像、交互、置景等手段的共同作用，将记忆的片段再现，并通过光学反射原理将不同的虚像并置在场景空间中，形成与现实空间关联却又独立的叙事空间，并在空间中创造偶然性，带来多重的叙事层次。这件作品起始于作者个人的父子回忆，同时也希望探讨亲缘关系中的依赖、对立、和解和遗憾的轮回。

2020年9月23日，PILLS主持建筑师王子耕受邀于华中科技大学举办讲座“PILLS的近期实践：思辨与叙事”，建筑与城市规划学院教授汪原任学术主持。在讲座中，王子耕分享了工作室以思辨设计和叙事方法为主要手段的创作成果，如“A Beautiful Country”三部曲等代表作品。王子耕及PILLS运用不同的媒介作为全球化的空间隐喻，将思考历程转移为视觉呈现去表达对技术信仰的批评，并探讨建筑在当代社会背景下的可能性。

王子耕与韩涛教授作为联合课程主持人和学术召集人，共同组织中央美院建筑学院2020年秋季的系列讲座课程《建筑与现代性》。这是王子耕自2017年以来，连续第四年与韩涛教授成为该课程联合学术召集人。《建筑与现代性》以海嫩（Hilde Heynen）等第三代建筑理论学者们提出的“建筑与现代性”为核心内容和主线，展开专题讲座讨论。课程旨在搭建一个以星丛为原型的开放性研究平台，系统并批判地探讨建筑与现代性在不同历史-地理语境中的发展和型变。 2020年秋季课程受邀学者包括：中法营造学社中国区会长刘磊，南京大学教授主任鲁安东，Architecture China编辑莫万莉，香港中文大学教授林达，香港大学副教授王向军，ATPROS建筑事务所主持建筑师禹航，趣城工作室联合创始人韩晶，同济大学教授华霞虹等。

日前，PILLS主持建筑师王子耕受聘为雪城大学建筑学院2020年秋季学期访问教授，并主持为期三个月的北京工作室设计课程。本次课程以“The Boundary of Selves: Domestic Space in the Age of Digital Screens”为题，探讨屏幕及相关技术媒介是如何重塑公共与私人领域，现代物流与电子支付如何改变人和城市的属性，以及建筑学在这个时代背景下可能的机会与表现。 耶鲁大学博士候选人、青年学者翁佳任课程助教，学术召集人人为王飞，特邀讲座嘉宾包括南加州建筑学院“虚构与娱乐”研究生项目负责人利亚姆·杨(Liam Young)，迈阿密设计博览会策展人陈伯康(Aric Chen)，中国美术学院跨媒体艺术学院研究生导师黄孙权，上海视觉艺术学院讲师冯骏原等。同期受聘的还有上海直造建筑事务所主持建筑师水雁飞先生。

2020年7月15日，PILLS工作室入驻北京市朝阳区广渠路创1958园区。

2020年6月17-18日，王子耕受邀出席第十四届规划和自然资源信息化实务论坛。在由中国城市科学研究会城市大数据专委会、北京城市实验室BCL以及清华大学建筑学院共同组织的分论坛“未来城市：空间原型与创新设计”中，PILLS建筑师王子耕发表演讲《技术批评与可能的未来》，分享将建筑学置于技术批评的视野下，进行跨领域实践、介入并参与构建未来的可能性。 分论坛由清华大学建筑学院研究员，博士生导师龙瀛主持。演讲嘉宾还包括能源创新中国区主任何东全，AECOM亚太区高级副总裁，大中华区战略与发展负责人刘泓志，腾讯研究院高级研究员刘金松，Dream Deck北京甲板智慧科技有限公司联合创始人王铮，清华大学建筑学院博士研究生张恩嘉。

2020年6月8日，PILLS主持建筑师王子耕受邀出席北京建筑大学建筑学专业40周年学术活动“研山讲坛”，并发表以 “思辨与叙事—Pills的近期实践”为题的演讲。北京建筑大学丁光辉教授主持演讲后的讨论环节，嘉宾金秋野、鲁安东教授及王子耕围绕空间政治，环境控制，技术哲学，全球化基础设施和媒体文化等演讲相关话题展开进一步的探讨。

日前，2019雄安城市家具设计方案征集大赛公布获奖名单，“发现雄安--数据交互与生态城市体验” 从公开组455组参赛作品中脱颖而出，荣获公开组二等奖。此次大赛由河北雄安新区管理委员会主办，中央美术学院、河北雄安新区规划建设局、河北雄安新区数字城市建设领导小组办公室、河北雄安新区规划研究中心、雄安城市规划设计研究院承办。大赛为雄安新区的大规模建设提前研究储备和规划设计城市家具方案。 方案“发现雄安--数据交互与生态城市体验”是一套城市综合服务系统，通过 “发现雄安”手机APP将使用者通过井盖等城市设施引导至临近的综合服务单元，提供候车、自行车租赁、设备充电、慢跑服务、自动售卖、城市互动地图、垃圾回收等城市公共服务。方案旨在通过数据交互，在寓教于乐中增进市民们对生态城市的认识和体验，构建与公共环境的情感联结。

近日，建筑学报聚焦新型冠状病毒肺炎(COVID-19)疫情下的建筑学研究和实践发表特刊。新型冠状病毒肺炎(COVID-19)疫情给世界经济和社会带来了巨大冲击，被广泛认为是一个历史性节点。面对此次重大突发公共卫生事件，建筑学报邀请业界相关的研究者和实践者针对疫情中凸显的在以往被忽视的、亟需反思的，或者未来必须应对的学术问题和实践问题进行讨论。 PILLS主持建筑师王子耕受邀参与“应对设计挑战”主题讨论，撰文发表《三种建筑：疫情下关于网络与建筑的一些思考》。文章中，王子耕认为互联网的应用可能将在未来引发建筑的三种分化，即奇观建筑、基础设施建筑和居住建筑，应将建筑学科从教条中解放，整合新的资源和专业知识，置入人造环境和技术批评的视野中，重新审视其相关性，思考在互联网影响下其走向和进程，以及对人类可能的贡献。

2020年4月19日，第八届深港城市/建筑双城双年展“城市交互”正式落下帷幕。PILLS参展作品“制造人类：夏娃的选择”从来自24个国家的140余件作品中脱颖而出，成为四组获得学术委员会大奖的作品之一。 “制造人类：夏娃的选择” 呈现了一具由计算机精确细分后拼接而成的全新人类。她以蜷缩的姿态被透明的塑料膜包裹。缠绕人偶的管线在为她输送生命和能量的同时制约着她的行动。人偶手中被咬掉一口的苹果—圣经中的禁果，是赛博时代的科技图腾。“制造人类”暗示人类已经选择了赛博格的命运，电子媒介成为人的“义肢”。人与外置技术相依为命。

近日，PILLS团队设计方案“Living as Art”荣获2020年 Young Architects Competitions（YAC）国际建筑设计竞赛“Hills of the Arts”Gold Mentions。本次竞赛位于意大利都灵俯瞰城市的东麓山地，将原有历史建筑改造成为兼具居住、艺术、创作与展览的发生器，意图重新定义居住与艺术之间新的可能性。PILLS是在该竞赛中唯一获奖的亚洲建筑师团队。 方案的灵感来源于巴西利卡，以多用途的下沉剧场空间为核心，将主要的加建部分隐藏在地下，在负一层连接现有的两栋历史建筑。艺术聚落成为联通交通、景观和采光的重要枢纽，使艺术地生活（living as art）这一愿景成为现实。

2020年3月17日，首届X美术馆三年展“终端 >_How Do We Begin？”正式启幕。此次展览试图梳理数字时代下千禧一代的思潮，分析媒体终端对群体感知和交流的影响，并邀请跨媒介实践的艺术家们共同参与讨论。 PILLS主持建筑师王子耕作品“黑色玛丽”和“苦塔”参展。“黑色玛丽”一方面指向对电影工具的借用，另一方面也暗示了一种人类困境，借助模型隐喻系统性人与供给体系间的异化关系。参展作品“苦塔”，则试图通过对苹果产品全球产业链的地理重置去阐述当今资全球化资本活动在地理学景观中隐藏的矛盾与张力。

在BMW X家族的THE X6 发表之际，王子耕作为品牌邀请的三位艺术家之一接受Lens专访，对话BMW宝马，介绍自学生时代到成立工作室以后的主要作品，分享跨界艺术实践背后的思考历程，讲述创作生涯中关于释放天性的故事，深度挖掘其与品牌之间的共振联系。

2019年12月22日，第八届深港城市\建筑双城双年展（深圳）围绕展览主题举办“升维中的交互”学术研讨会，PILLS工作室建筑师王子耕受邀出席。研讨会由深圳大学建筑与城市规划学院教授张宇星和中国工程院院士孟建民主持，聚焦城市演进过程中“交互”与“升维”的设计实践和理论思考，共同探讨数字时代背景下的未来城市发展模式。与会嘉宾还包括王建国，王澍，藤本壮介等。 研讨会中，王子耕提出，当下建筑学尚未具备回应网络时代城市形态的能力，而建筑师应当寻求方法和手段介入到公共讨论中，利用专业能力和技术参与未来城市的构建。

2019年12月22日，第八届深港城市\建筑双城双年展（深圳）开幕，PILLS作品“制造人类：夏娃的选择”在主展场深圳市当代艺术与城市规划馆(MOCAUP)展出。本次双年展由中国工程院院士孟建民与著名策展人、艺术评论家法比奥·卡瓦卢奇（Fabio Cavallucci）任策展人，展览主题为“城市交互(Urban Interactions)”，着眼于探讨技术进步将如何影响城市与人、科技和自然以及彼此之间关系等多方面的问题 。 “制造人类：夏娃的选择” 呈现了一具由计算机精确细分后拼接而成的全新人类。她以蜷缩的姿态被透明的塑料膜包裹。缠绕人偶的管线在为她输送生命和能量的同时制约着她的行动。人偶手中被咬掉一口的苹果—圣经中的禁果，是赛博时代的科技图腾。“制造人类”暗示人类已经选择了赛博格的命运，电子媒介成为人的“义肢”。人与外置技术相依为命。

2019年12月22日，第八届深港城市\建筑双城双年展（深圳）开幕，PILLS作品“人工自然：剩下的果实”在分展场宝安桥头社区展出。此次展览主题为“坐标：剧场”，连结国内外建筑师、艺术家、设计师及相关研究院校与机构，在多领域、多角度的介入与交流中感知社会空间，从对过去的人与自身、自然、神话的连接探讨中，与现代工业遗存的空间建立关系。 “人工自然：剩下的果实”是一片由监视器、电线杆、施工防尘网组成的数据丛林。摄像头是圆形监狱中黑暗高塔的隐秘复制，供给“人工自然”的数字生育力来源于摄像头所捕捉的图像。人作为数据的饲料，成为了滋养这片果实森林的果实。

2019年12月20日，由中华人民共和国文化和旅游部、中国文学艺术界联合会、中国美术家协会主办的“庆祝中华人民共和国成立七十周年 —— 第十三届全国美术作品展览”在中国美术馆隆重开幕。由 PILLS主持建筑师王子耕任联合策展人及空间设计师的作品“铸忆”入选此次展览。 展览“铸忆:首钢园区及三高炉博物馆城市复兴成就展”由首钢集团、北京首钢建设投资有限公司、筑境设计和北京首钢国际工程技术有限公司主办，筑境设计总建筑师薄宏涛发起并策划， PILLS创始人及主持建筑师王子耕联合策展。展览以首钢园区北区工业遗产转变为线索，通过浸入式的空间和个体叙事层面表达首钢工业区的历史、当下和未来，借由微观抽象窥探以首钢为代表的中国现代化转型之路。

2019年12月8日，PILLS主持建筑师王子耕受邀出席由中国美术学院跨媒体艺术学院主办的“2019感受力论坛：以创作集体为方法”。论坛聚焦教学与创作的互相带动和支持，关注由师生共同组成的创作集体，展开对思想和艺术生产动能的讨论。 王子耕与艺术家陶显，中国美术学院上海设计学院、创新设计学院教师谭彬，研究者吴佳芮作为对谈嘉宾参与第二场论坛，探讨跨媒体艺术创作的可能性。主讲嘉宾包括媒体人朱朝晖，摄影艺术家胡介鸣，上海大学音乐学院青年教师李京键，中国艺术研究院电影电视艺术研究所研究员兼博士生导师孙承健。讨论由中国美术学院跨媒体艺术学院实验艺术系主任高世强教授主持。

2019年11月20日，PILLS主持建筑师王子耕受邀出席同济大学“地下空间的城市建筑学思考”学术研讨会。会议围绕近年城市建设与研究的热点问题“地下空间开发”展开。王子耕在研讨会中展示他近期关于地下空间的出版翻译工作以及思考。 一同出席的研讨嘉宾还包括：西南交通大学建筑与设计学院教授沈中伟，同济大学建筑与城市规划学院教授庄宇，北京建筑大学建筑与城市规划学院建筑系副主任商谦，同济大学建筑设计研究院副总裁贾坚，AECOM亚太区高级副总裁刘泓志，上海市政设计研究总院工程师朱良成。同济大学建筑与城市规划学院助理教授谭峥与助理研究员邓小骅任学术主持。

2019年11月16日，王子耕受邀访问南加州建筑学院（SCI-Arc） “虚构与娱乐”研究生项目 （MS Fiction and Entertainment）,并在项目负责人利亚姆·杨（Liam Young）主持的座谈会中分享了近期的创作成果和心得。结合教学议题，王子耕与南加州建筑学院的师生们共同探讨了当代建筑学科议题在多媒介数字时代中的变化与矛盾，以及跨领域实践的可能。

2019年11月11日，受哈佛大学设计学院以及中国学生学者联合会的邀请，PILLS主持建筑师王子耕于GSD GUND HALL举办讲座“Curiosity and Method - Pills’ Recent Preoccupations”。演讲围绕工作室近期的作品展开，讨论思辨设计和叙事方法。作品涉及的话题包括当代地缘，空间政治，环境控制，技术哲学，全球化基础设施，生产消费关系，以及媒体文化。讲座深入探讨当代建筑议程的变化和矛盾，以及建筑介入当今社会的可能性。

2019年11月10日，王子耕受邀出席雪城大学建筑学院纽约分校区活动，并举办专题讲座“Curiosity and Method - Pills’ Recent Preoccupations”, 分享近年来的实践和研究成果。王子耕围绕作品展开讨论在当代地缘、空间政治，环境控制，技术哲学背景下的思辨设计和叙事方法，深入剖析建筑学科在当代社会的变化和矛盾，探讨建筑干预以及跨领域实践的可能性。

2019年11月7日，PILLS主持建筑师王子耕受邀成为雪城大学建筑学院秋季系列讲座Neuro Architecture Imaging讲师，并举办题为“Curiosity and Method - Pills’ Recent Preoccupations”的演讲。 王子耕围绕自身创作展开演讲，分享其在当代地缘、空间政治，环境控制，技术哲学，全球化基础设施，生产消费、媒体文化背景下的思辨设计和叙事方法，与师生们共同深入探讨建筑议程在当代社会的矛盾性和相关性，以及建筑介入的可能性。

2019年10月24日，“NEXT—青年建筑师展”在天津大学水利馆开幕，PILLS主持建筑师王子耕受邀参展并发表主题演讲。本次展览由天津大学建筑学院与《城市·环境·设计》（UED）杂志社共同主办，同济大学建筑与城市规划学院副院长李翔宁，北京建筑大学建筑与城市规划学院教授金秋野，天津大学建筑学院建筑系系主任张昕楠联合策展，共同受邀的建筑师还包括水雁飞、李涵、范久江等。展览呈现了15所青年建筑事务所近年来逐渐羽翼丰满的思路和成果。 由王子耕联合策展和负责空间设计的首钢威尼斯展览“铸忆”参展。该项目以首钢园区北区工业遗产转变为线索，通过浸入式的空间和个体叙事层面表达首钢工业区的历史、当下和未来，借由微观抽象窥探以首钢为代表的中国现代化转型之路。

中央美院建筑学院为研究生/博士开设的《建筑与现代性》系列讲座课程于2017年正式设立，由中央美院建筑学院韩涛与王子耕共同担任课程主持与学术召集人，课程旨在现代性发生、扩展与型变的多线索历史-地理条件下，从“建筑”与“现代性”相互建构的批判性角度，系统化地研究“建筑”、“全球资本主义发展”与“中国现代化”进程之间的多重复杂关系与关键性学科范式。课程主持每年邀请不同领域的十位学者，立足于当代问题意识，试图为批判性的讨论建筑与现代性之间的关系，建构一个开放性的研究平台。 2019年课程受邀主讲人包括清华大学人文学院教授汪民安，清华大学建筑学院副教授周榕、青锋、范路，澳大利亚悉尼大学建筑设计与城市规划学院教授卢端芳、美国雪城大学建筑学院理学硕士主任王飞，南京大学教授鲁安东，重庆大学教授杨宇振，南方科技大学人文社科荣誉学会青年会士牛燕芳等。

2019年9月7日，由王子耕担任学术主持和召集人的“城市公共空间思考—墨西哥城与北京城”主题论坛在中央美术学院顺利举行。 北京与墨西哥城同为历史文化名城，在高速城市化的时代背景下，两座城市在城市更新与公共空间的改善上正面临相似的问题。本次论坛邀请了5位来自墨西哥城和6位来自北京的青年学者，共同探讨有关城市政策、社区参与和互动、设计和空间建设方面存在的挑战，并就公共空间相关的代表观点以及公共空间面临的挑战等论题展开交流。中央美术学院建筑学院院长朱锫、中央美术学院城市设计学院院长王中出席论坛并致开幕辞。

2019年9月5日，应赫尔辛基设计周的邀请，“中华文化世界行·感知北京·设计之旅”系列活动在赫尔辛基设计周期间开幕。其中，“新生代”板块聚焦中国当代设计的新成果和新面孔，以“80、90”为主题邀请来自北京各领域的14名新生代设计师。PILLS主持建筑师王子耕受邀入选，携作品“苦塔”参展。 “苦塔”试图通过对苹果产品全球产业链的地理重置去阐述当今全球化资本活动在地理学景观中隐藏的矛盾与张力。作品通过剖面图的表现形式，直观地将现实世界中互相分离的生产环节（塔内的东莞）和消费环节（塔底的苹果店）并置在一起，对高度一体化的世界经济中隐含的暴力进行揭示和诘问。作品的表达说服观者接受这个重构世界的真实性，而这种重构正是对现实世界中“真实”的反讽。

2019年7月9日，PILLS主持建筑师王子耕在西安建筑科技大学举办讲座：“思辨与叙事”，分享从学生时代到成立工作室后基于思辨与叙事的思考历程与创作成果。 PILLS通过展览、出版物和建筑项目进行广泛的实践，涉及的主题包括，资本和空间政治、环境控制和技术哲学、全球化和基础设施、当代媒体文化和生产-消费关系。讲座深入探讨当代建筑议程的变化和矛盾，以及建筑介入当今社会的可能性。

2019年春季学期，中央美术学院建筑学院大三年级实验班课程邀请知名建筑师刘家琨担任导师，王子耕参与联合教学。本次课程是刘家琨首次在高校进行建筑设计教学，题目设定为“电影博物馆设计”，依托成都峨影厂二期改造项目进行真题训练。课题旨在培养学生对场地的感性理解、材料性的把控以及建筑的理性思维，并探索建筑设计教学新的可能性。 本课题要求学生在峨影学生将对基地的自我感知，转化为具体的电影博物馆建筑方案，需包含展厅、电影互动体验空间、电影沙龙空间及室外展场。课程期末评图会邀请到建筑师、电影人及学者王明贤、张利、周榕、李翔宁、李兴钢、霍廷霄、李虎、华黎、董功等嘉宾共同参与。

2019年5月4日，由王子耕任课程主持的中央美术学院春季选修课程《电影术：作为一种叙事技术》发布课程计划。该课程是一门关于电影的通识课。通过百年来电影影像技术发展史、叙事的时间空间结构、电影文本、电影摄影、电影美术设计、视觉特效、电影理论及评论等电影的不同层面，探讨电影作为叙事媒介和工具的形式与意义。 课程将由中央美术学院、北京电影学院等高校教师及相关电影从业者以讲座课形式共同讲授。课程不仅重视电影作为一种叙事技术和视听语言的历史及理论发展，同时也强调影像技术在艺术表达和实践中的应用。受邀主讲人包括青年作家蒋方舟，电影导演杨蕊，影评人刘起，摄影指导邓星劢，《一步之遥》副导演赵丹，北京电影学院美术学院教师周戭，北京电影学院摄影系教师高杨，独立导演、编剧刘佳源，电影概念设计师宋韬等。

2019年4月28日，PILLS建筑师王子耕受邀出席2050“身体城市”讲堂，发表演讲“迪斯尼、基础设施与去身体化”。该活动由中国美术学院建筑艺术学院、美国罗德岛设计学院建筑系客座教授赵德利召集，该论坛通过讲说、模型、图纸、对谈、表演、放映等方式分享每个自身在自我创造的过程中的困苦，挑战，突破和贡献。 中央美术学院建筑学院教师、PILLS主持建筑师王子耕，中央美院建筑学院教授韩涛，中国美术学院建筑艺术学院客座教师闫超，中国美院跨媒体学院媒介展演系主任牟森等嘉宾就自身的创作和技术历程进行分享。

2019年4月26日，PILLS建筑师王子耕受邀出席于杭州运河祈利酒店召开的中英未来城市高层研讨会，该会议以“绿色、智慧、可持续城市发展”为主题，由英国驻华大使馆和中国城市规划研究院共同主办，旨在加强中英在智慧城市与城市规划领域的合作关系，探讨国际合作潜在挑战和智慧解决方案之道。 王子耕在会议中分享了PILLS工作室的设计实践，与嘉宾深入探讨中国城市发展转型面临的挑战，以及建筑议程在当代社会的矛盾性和相关性，以及建筑介入的可能性等。

2019年4月14日，首钢威尼斯“铸忆”策展手记发表于《人民日报海外版》第7版。策展人薄宏涛和王子耕在该文章中分享了首钢展览的策划思路与展览设计。 正如展览名“铸忆”所言，策展人将展览定位在“从个体和家庭叙事层面呈现首钢工业区的历史、当下与未来”。同时，这次展览借助了建筑、电影及舞台置景、平面设计、文学、多媒体、摄影等不同领域的媒介语言，以沉浸式体验的方式，为威尼斯的观众打开了一段属于首钢的时光记忆，从宏观上勾勒出以首钢园区为代表的城市复兴的建构历程。

2019年3月30日，深圳市坪山美术馆（新馆）开馆大展：“未知城市：中国当代建筑装置影像展（坪山）”启幕。PILLS作品“黑色玛丽”受邀参展，王子耕出席展览开幕式并参与学术对谈。 本次展览由深圳市坪山区人民政府主办，由张宇星、野城、韩晶任策展人，中国工程院院士崔愷、王建国、孟建民等担任学术顾问，通过71位参展人（含机构和联合体）的作品，以谱系化的方式，从多领域和多视角，思考了有关人类物质生存空间的体系化状态，以及新一代未来建筑学发展的方向性等问题。 PILLS参展作品“黑色玛丽”是一个“表里不一”的空间寓言。一个专门生产虚假的空间。模型为一个三层包裹性的结构，它的核心是一个放着婴儿床的绿幕房间。绿幕技术是电影后期的常见技术，是环境的虚假载体。这种载体依托其上的复杂基础设施供给系统。房间成为这样一套机器供给体系的终端。这个系统又隐藏在一个电影制景的假立面里，假面来源于导演斯坦利·库布里克的电影《闪灵》中囚禁作家一家的瞭望酒店（Overlook Hotel）。王子耕希望借助模型作品的方式隐喻系统性人与供给体系间的异化关系。

2019年3月23-24日，由剑桥大学建筑系、南京大学建筑与城市规划学院联合主办的“日常性的影像博物馆：电影建筑工作坊”顺利举行。PILLS创始人及主持建筑师王子耕受邀与剑桥大学建筑系教授、系主任Francois Penz，北京建筑大学教授金秋野等十余位学者、设计师共同担任工作坊导师。 工作坊分为14个平行的工作小组，以日常性为研究对象，将影像视作日常性的档案库，通过对过往电影镜头中包含的日常性的“影像考古”和跨空间文化差异的比较，获得对“空间日常性”的新认识。研究成果由短片呈现，14部短片共同组成一个日常性的影像博物馆，并在上海那行空间、南京艺术学院美术馆和曼彻斯特中国当代艺术中心三地展出。

2019年3月10日，哈佛大学设计研究生院长莫森•莫斯塔法维（（Mosen Mostafavi）于中央美术学院发表主题讲座“建筑与情境”，王子耕受邀参与讲座结束后的“后包豪斯：知识分子、建筑学和社会重建”主题研讨会。本次活动是中央美术学院建筑学院2019年学术主题《包豪斯与当代中国》的启动。莫斯塔法维教授结合在英国建筑联盟、康奈尔大学、哈佛大学的院长任职经历，揭示在包豪斯之后，特别是近三十年来，世界建筑学教育在理念、框架、身份认同、关键节点等方面的变迁，并提出其自身对建筑学和建筑学培养的深刻洞见。 王子耕作为中央美术学院教师代表从个人实践出发，提出后包豪斯时代，作为青年学者可以为建筑学的反思和重建做些什么。本次活动还邀请到中国艺术研究院建筑艺术研究所副所长王明贤、清华大学建筑学院院长庄惟敏、同济大学建筑与城市规划学院院长李振宇、东南大学建筑学院院长韩冬青、清华大学建筑学院副教授周榕、都市实践主持建筑师王辉等十余位中国顶尖建筑院校院长、学者、建筑师，及众多哈佛大学、英国建筑联盟、康奈尔大学的校友共同讨论参与。

近日，刘晓都、王子耕两位建筑师作为清华大学建筑学院开放课程的设计导师，以“艺术⽣活的乡镇复兴实验”为题联合指导了三年级的课程。 课程围绕福建惠安小岞镇艺术聚落展开，小岞是一个在传统文化和现代经济生活的冲突中被扭曲的彷徨乡镇典型，课程带领学生在恢复传统文化、保护原生风景与寻求复兴发展的复杂背景下展开研究，探讨整体规划思路和典型单体方案，以期为小岞复兴计划提供更多可能性。课程成果计划在小岞美术馆中展出。

2019年1月7日，“深圳市当代艺术与城市规划馆主题论坛—馆中观城：城市文化空间发展的新趋势”（简称“馆中观城”主题论坛）于深圳市当代艺术与城市规划馆举行，该论坛由深圳市规划和国土资源委员会（市海洋局）及深圳市当代艺术与城市规划馆主办，PILLS创始人及主持建筑师王子耕受邀出席并参与圆桌对谈。 本次“馆中观城”主题论坛以在“馆内”的城市缩影为起点去探索与观看“馆外”的城市发展面貌，并回归至“以人为本”的最根本理念，探讨深圳特性在城市空间中留下的印记。王子耕与中国美术学院跨界媒体艺术学院媒介展演系主任牟森、深圳影视家协会副会长邓康延、中山大学视觉文化研究中心主任冯原、丝路视觉科技股份有限公司总裁李萌迪等嘉宾一起参与了题为“深圳城市公共空间的发展趋势”的圆桌会议。

2018年12月22日，PILLS主持建筑师王子耕受邀出席于LV文化艺术空间举行的《弗兰克·盖里传》新书分享会，与本书译者唐睿一起，分别从建筑与艺术的角度解读这位充满争议的当代建筑大师，并分享各自对建筑艺术的实践探索。 《弗兰克·盖里传》以建筑师的人生重要节点和高光时刻为篇章，通过大量的采访记录与资料调查，完整呈现了盖里从犹太移民成长为著名建筑师的一生。传记侧重于现场重现，举重若轻地揭示了盖里建筑作品背后不为人知的故事，以及他在“局外人”与“圈内人”的身份转换中，如何得以坚守“前卫”，化解“争议”。更重要的是，成功带来的焦虑和理想带来的踟蹰，又如何通过艺术与科技得到平复，并带他迈向下一个巅峰。

1968 年，几十万人在世界各地走上了街头。反战把反资本主义、反帝国主义、反种族主义、反官僚主义等等诉求联结在了一起，让“1968”成为了资本主义世界既存秩序中一个“断裂”的共振时刻。与此同时，媒介与技术的突变在二十世纪后半程深刻地重塑了既有的世界秩序。然而，反抗的姿态却促进了资本主义的自我演化，并使其更加具备弹性。五十年后，激进左翼的批判理论被学院吸纳，并逐渐淹没在后现代的浪潮中； “反抗”、“解放”等激进语言和视觉形象被营销行业所收割，成为细分消费领域的广告策略；“反文化”的抵抗艺术更讽刺性地成为商品拜物教的注脚。 1968五十周年的今天，PILLS联合“澎湃新闻·思想市场”与“单读”，推出“激进技术——1968五十周年，重审现实秩序”特刊，并公开征集相关主题文章，邀请人们一起重新审视近代资本主义“断裂”时期的技术变革与其对世界的塑造，一同思考今日世界秩序的困境与现实。

2018年10月27至28日，“多相——首届北京电影学院跨学科青年学术论坛”成功召开，PILLS创始人及主持建筑师王子耕受邀发表主题演讲。本届论坛由北京电影学院主办，汇集来自北京大学等近30位来自高校青年教师和艺术家，分别就动画、传媒、摄影、设计等多元研究视角重新展开对艺术本体的思考，宏观上革新艺术创作方法论。 10月28日，王子耕在“‘学科间性’与话语生成”分论坛中发表题为“空间政治的媒介与叙事”的主旨演讲。该讲座呈现了PILLS工作室的建筑实践，希望以思辨性的方式重新定义当代城市与建筑学的议题，以多种方式观察介入当代文化，深入探讨空间背后的生产机制，并尝试勾勒出当代的世界图景与人的生存状态。

经历了几个月的筹备，PILLS工作室正式成立。PILLS是一个以当代空间文化为核心的复合型建筑工作室。我们的兴趣主要集中在:资本与空间政治、环境控制与技术哲学、全球化与基础设施、当代媒介文化与生产消费关系、影像与媒体技术等。我们希望以更具思辨性的方式重新定义当代城市与建筑学的议程，并以多种方式观察和介入当代文化，更深入地探讨空间生产背后的机制，并尝试勾勒出当代世界的图景与人的生存状态。我们的工作领域主要包括：建筑与城市设计、装置与艺术作品、策展与建筑策划、影像与多媒体制作、独立出版等思辨性实践。

2018年9月22日，铸忆：首钢园区及三高炉博物馆城市复兴成就展于威尼斯圣凯特琳娜教堂隆重启幕。展览由首钢集团、北京首钢建设投资有限公司、筑境设计和北京首钢国际工程技术有限公司主办，筑境设计总建筑师薄宏涛发起并策划，PILLS创始人及主持建筑师王子耕任联合策展人并负责展览空间设计。展览以首钢园区北区工业遗产转变为线索，通过浸入式的空间和个体叙事层面表达首钢工业区的历史、当下和未来，借由微观抽象窥探以首钢为代表的中国现代化转型之路。 “铸忆”城市复兴成就展集合了建筑、戏剧、文学、多媒体、电影等多个领域的创作者，包括展陈设计指导王子耕、数字媒体创意总监费俊、置景美术指导赵娜莉、叙事脚本作者蒋方舟、叙事设计尚垒、模型指导陈屹杰及平面设计指导刘治治等。策展人及创意团队打破学科边界，协同合作完成了这组讲述时代和集体故事的蒙太奇空间装置，通过多角度叙事为观者带来共情体验。

2018年7月13日，由姜文编剧、执导，根据张北海的武侠小说《侠隐》改编而成的电影《邪不压正》上映。《邪不压正》是姜文导演民国三部曲的最后一部，讲述了在1937年“七七事变”爆发之前，正值国难之时，身负大恨的特工李天然在北平城涤荡重重阴谋上演的一出复仇故事。 王子耕作为导演组建筑历史和环境顾问（营造参谋），参与到为期两年的电影筹备工作中。他通过对古建筑相关一手材料的挖掘与考究，对电影中民国时期的北平街景，进行基于历史依托的场地还原和情景营造。同时，王子耕协同特效、摄影与美术组为拍摄搭建4万平米的“屋顶世界”，为观众呈现出主人公“飞檐走壁”的精彩桥段。

2018年6月30日，建筑设计群展“基建江山——共同体话语的空间根基”在OCAT上海馆拉开序幕，王子耕作品“利维坦”受邀参展。该展览由青年建筑评论家、建筑师谭峥担任主策展人，通过装置、图像、模型与影像等多种媒介形式表现基础设施融入文化景观的过程，并展望未来基础设施在重构大尺度的区域空间与中微尺度的日常空间中的作用与地位。 “渔村童话”描绘了一个代工工厂巨轮构成的城市；一个被遗弃的工业坟墓；一个利维坦的残骸。这个利维坦即是全球化时期的经济解决方案和生存方式：一座移动的代工工厂（一座无法离开的海上监狱）。这个作品以船作为全球化的空间隐喻，描述了一个在全球化背景下不能自我供给并依靠巨型基础设施进行生存权交易的乌托邦的失效。这个乌托邦即是世人对异化的现实和极端现代主义信仰的投射。 王子耕参加了展览同期举办的“全球基础设施与其空间表达”学术论坛，演讲嘉宾还包括香港大学建筑学院教授李亮聪，中央美术学院设计学院副院长韩涛，艺术家、导演王博等。

近日，Hyundai Blue Prize获奖展“漂流”展在北京798艺术区现代汽车文化中心（Hyundai Motorstudio Beijing）顺利开幕，王子耕受邀参展。展览以“社会流动”为主题，关注此刻最具体的政治现实和身边最贴近的日常，从不同层面探测及讨论在当下环境中塑造着我们生活的种种张力。 王子耕参展作品“世界的盲肠”通过来自北京、重庆、东莞的三个空间样本，复原了三个观察、行动和对话的现场。后者分别在不同的地点和现实情境中，激发着分享、沟通和自我教育的共同实践。

近日，由王子耕担任策展人的“影响与抵抗——清华大学及中央美术学院联展”在2017深港城市／建筑双城双年展主展场开幕。该展览是清华大学建筑学院三年级开放式教学成果和中央美术学院毕业创作的联展，探讨了城中村相关的几个重要问题：“基础设施和流动性”、“公共空间的塑造”、“空间与资本的转化”，展现了对深圳城中村的批判性思考。 深圳的城中村是一个特殊的历史存在，它体现出一种由场所的复杂性和随机性所决定的超越控制的考量，作为这样一种“超类型的类型”，城中村在今天的建筑学知识中似乎也被遗留在知识领域条块分割之后的缝隙地带。为此，展览及其课程以“影响与抵抗”为叙事线索，鼓励学生跳出惯性思维，学习从另类的角度发现和解读城市问题，研究出自己的策略并提出解决方案。

12月15日，2017深港城市/建筑双城双年展（深圳）（以下简称“深双”）在深圳南头古城顺利开幕，王子耕受邀参展。本届“深双”以“城市共生”为主题，侯瀚如、刘晓都、孟岩担任总策展人，来自全球超过25个国家的200余位参展人，以“城中村”为出发点，探讨并反思中国在全球化背景下的城市发展模式，尝试描绘未来城市的愿景和更多可能性。王子耕作品“渔村童话”于 “都市|村庄”板块展出。 “渔村童话”即一个由代工工厂巨轮构成的城市；一个被遗弃的工业坟墓；一个利维坦的残骸。这个利维坦即是全球化时期的经济解决方案和生存方式：一座移动的代工工厂。该作品以船作为全球化的空间隐喻，描述了一个在全球化背景下不能自我供给并依靠巨型基础设施进行生存权交易的乌托邦的失效，这个乌托邦即世人对异化的现实和极端现代主义信仰的投射。

2017年10月15日，2017上海城市空间艺术季在上海浦东民生码头筒仓顺利开幕，王子耕作品“苦塔”受邀参展“回音：建筑与社会”单元。本次艺术季以“连接this-connection”为主题讨论在当代城市进程中的公共空间的未来，“回音”单元邀请王子耕，Francis Kéré、Jorge Raedo、Andrés Jaque等7位建筑师和学者参与，通过建筑、多媒体、图像等形式反映社会问题与空间生产的联系，对展览主题进行回应。 “苦塔”试图通过对苹果产品全球产业链的地理重置去阐述当今全球化资本活动在地理学景观中隐藏的矛盾与张力。作品通过剖面图的表现形式，直观地将现实世界中互相分离的生产环节（塔内的东莞）和消费环节（塔底的苹果店）并置在一起，对高度一体化的世界经济中隐含的暴力进行揭示和诘问。作品的表达说服观者接受这个重构世界的真实性，而这种重构正是对现实世界中“真实”的反讽。

2017年11月25日，上海当代艺术博物馆（PSA）第四届“青年策展人计划”的三场实体展览于上海当代艺术博物馆和上海斯沃琪和平饭店艺术中心正式拉开帷幕。此次实体落地的策展项目共三组，分别是“甜蜜的家”（莫万莉、邓圆也、林琳）、“#标签”（冯立星、史纪、吴有）和“光源度假村”（冯安怡、吕斯乔）。 其中展览“#标签”关注利用数字技术、逻辑和观念进行创作的作品，将展厅转换为实时更新和存储的云空间，以社交媒体上广泛使用的标签符号“#”重新思考艺术实践中美术馆和艺术家的身份。王子耕的“苦塔”和“算法景观”作为参展作品探讨了数字时代下网络与机器逻辑和其所具备的独特观感。

2017年11月11日，重庆大学建筑城规学院办学80周年、建院65周年之际，“2017全国建筑类高校首届本科生创新论坛”系列活动顺利举行，王子耕受邀出席并发表演讲。该论坛以“建筑师的第X维度——变革视角下的未来实践”为主题，邀请校友和其他建筑高校嘉宾围绕变革中的建筑精神时代差异、建筑学子的未来实践等话题展开讨论。 王子耕在讲座中分享自己求学过程中作为建筑“叙事者”所做的实践，以及这些行动对自身发展的持续影响。其他受邀嘉宾还包括中国建筑西南设计研究院有限公司执行总建筑师刘艺，AECOM规划设计副总监黄剑，杭州中联筑境建筑设计有限公司董事、总建筑师薄宏涛，上海大椽建筑设计事务所设计总监洪东涛等。

中央美院建筑学院为研究生开设的《建筑与现代性》课程，由著名学者黄居正主持，教师韩涛与王子耕任学术召集人，每年邀请不同领域的学者展开专题讲座构成。该课程试图为批判性的讨论建筑与现代性之间的关系，建构一个开放性的研究平台。 2017秋季学年，黄居正、金秋野、谭峥、韩涛、王子耕、吕品晶等学者为该课程带来十场专题讲座，以关键性人物与个案及其建筑作品和思想为样本，探讨建筑与现代性历史转向中的各个不同维度。

2017年9月10日，中央美术学院人事处发布公示，王子耕受聘担任中央美术学院建筑学院教师。

2017年7月23日，“清华建筑学院参数化非线性建筑设计研习班”10周年课程顺利开幕。王子耕、史纪受邀担任装置组导师。课程由来自清华大学、麻省理工大学等知名高校导师进行分组指导和主题分享。“数字设计的社会性”国际论坛在同期顺利举行。

2017年2月6日，美国国家建筑博物馆、美国建筑学生联合会（AIAS）与设计平台Blank Space联合举办的展览“When Architecture Tells a Story”开幕。王子耕作品“EMPTY”受邀参展。2015年，由Blank Space主办的Fairy Tales国际建筑竞赛吸引共来自全球 65 个国家的 1200 多名选手参与，“EMPTY”在比赛中获一等奖。 该作品虚构了一艘船的故事。这艘船是一个漂流在公海（high sea） 的代工工厂，一个全球化的空间载体，一个具有讽刺性的经济解决方案模板，一种新型企业形式。故事的男主角是这个经济模式的发明者的儿子，他读到了死去的父亲的日记，从而了解了旧世界与新世界的秩序，并生活在两个世界之间。这个故事描述了一个在全球化背景下的不能自我供给并依靠巨型基础设施进行生存权交易的生态。

近日，王子耕、刘晓都担任清华大学建筑学院开放式教学课程设计导师，联合指导了三年级设计课程《影响与抵抗：南头古城城市更新策略与实验》，并带领 13名学生以深圳南头古城为场地展开研究和设计探讨。 课程对城市更新策略中涵盖的基础设施和流动性、公共空间的塑造、空间与资本的转化等命题进行逐一剖析，展现对深圳城中村的批判性思考。课程成果以图纸、模型、文本、影像等一系列形式呈现，并将于2017深港城市\建筑双城双年展展出。

2016年9月28日，“山水社会——测绘未来”及“山水社会——民间传记”展览于上海喜玛拉雅美术馆开幕。展览建筑单元“重构乌托邦”邀请国内外年青建筑师，以新生代的力量发出对乌托邦城市和未来建筑的思考。 王子耕受邀展出作品“Beijing Blue”。该作品是一段8分钟的影像，以北京的空气污染为背景构建了一个北京民众通过网络支付平台购买美国新鲜空气的荒诞未来。

2015年12月19日，王子耕受邀参与于湖南大学举办的“地景建造 ▪ 80后青年建筑师论坛”并发表演讲。本次论坛由《新建筑》杂志社与湖南大学建筑学院主办，包括系列讲座、演讲和展览等一系列学术活动。该论坛邀请当下中国较为活跃的建筑师和学者围绕“地景”、“建筑实践”、“教育实践”等方面展开讨论。 王子耕从真实生活的聚焦观察出发，以自身对政治经济学、意识形态、阶级关系等的理解，探索现代技术的高速发展所带来的一系列的变化。

2015年11月16日，北京电影学院人事处发布公示，王子耕受聘担任北京电影学院美术系教师 。

2015年11月15日，王子耕受邀于TEDxYouth @Chongqing发表演讲 “视而不见”。在活动中，王子耕阐述了“A Beautiful Country”三部曲的创作思路，分享了作为一名建筑师重新审视城市化和全球化进程、空间政治及资本主义批判的相关思考。

2015年9月25日，王子耕受邀在阿科米星建筑事务所发表题为“A Beautiful Country：关于全球化议题的再现与叙事”的演讲，并与绘造社创始人李涵、阿科米星事务所创始合伙人庄慎展开对谈。 演讲呈现了在经济政治全球化背景下三个分别关于北京、重庆和东莞的反乌托邦叙事性设计作品。项目均基于对当前城市空间塑造的不同层面的推动力量的观察，借由建筑学以及其他学科的知识，通过不同的表述形式探讨资本逻辑下对建筑、城市空间问题的批判性思考。

2015年8月10日，同济大学建筑与城市规划学院《设计应对雾霾》国际工作坊顺利举行，王子耕受邀担任导师。该工作坊由同济大学建筑与城市规划学院教授李麟学主持组织，共有来自哈佛大学、清华大学等国内外顶尖建筑院校的48名学生参与。哈佛大学建筑系主任Iñaki Ábalos，建筑师张永和等担任评图评委。 本次工作坊以“设计应对雾霾——热力学方法论在中国”为主题，探索应对当代中国环境危机的原创思想、方法和范式。王子耕指导学生在“环境叙事与体系”（Urban Narration & System）的框架下展开研究与设计，并在工作坊期间发表主题演讲。9月，设计成果展览与远程交流会在哈佛大学GSD设计研究生院进行。

2015年5月21日下午，“蹊径”——新生代建筑师论坛在清华大学建筑设计研究院舜德厅成功举办。该论坛以“新常态·新设计”为主题，通过新生代建筑师分享设计作品、理念和思想，探寻建筑及相关领域的变化与联系，以及建筑师如何在多元社会中积极担当社会责任等话题。 王子耕受邀出席论坛并发表题为“视而不见——一种抵抗的可能”的演讲，呈现了短片“Beijing Blue”及“苦塔”等作品，从社会观察和城市研究两方面分享了他作为一名建筑师近年来的思考。

2015年5月18日，王子耕受邀于中央美术学院红椅子报告厅发表演讲“视而不见 —— 一种反抗的可能”，该活动由中央美术学院建筑学院主办，TEXTENT建筑学社协办。 王子耕在讲座中分享了 “A Beautiful Country”等思辨设计项目的创作历程，提出“自由是一种实践”的核心观点，激励年轻人能够重新思考建筑学科核心的变化，从对现实的重新审视开始提出对社会与历史的批判。

2015年4月17日，王子耕受邀主讲“摆哈讲座”第十二期，演讲主题为“世界的盲肠——全球化背景下的中国城市及叙事”。在讲座中，王子耕以一个叙事者的角度，重新梳理和总结了他各个时期对建筑思想、建筑实践和城市化进程的思考，分享了一系列思辨与叙事设计项目的创作思路。

2015年4月16日晚，王子耕受邀在重庆大学建筑城规学院建言沙龙第37期发表题为“全球化背景下的中国城市及叙事”的演讲。重庆大学建筑城规学院教授杨宇振、教师刘柳作为对谈嘉宾出席了本次沙龙。 王子耕在讲座中用三个相互关联的反乌托邦叙事性设计，借由建筑学以及其他学科的知识，通过三个关于中国城市的叙事去表达资本逻辑下的空间批评，探讨不同表述形式（presentation）下的学科议题。项目均基于对当前城市空间塑造的不同层面的推动力量的观察，各有侧重也相互关联，同时，还将这种关注对应到不同的城市和不同的表述形式中。

2015年4月9日，王子耕参与的建筑设计项目“微软科通大厦”获深圳市首届建筑创作奖银奖。 微软科通大厦位于深圳市高新科技园南区核心位置，毗邻深圳大学南校区，在建筑体量设计上，方案从微软公司的标志出发，将形体在平面上划分为四个单元，并延纵向扭转上升，在塔楼较大标准层面积和限高的不利条件下创造性的塑造出优雅修长的建筑造型。在北侧设置裙房并延伸至南侧塔楼，裙房与塔楼相互咬合，并在裙房的周围设置多条坡道，便于周围的人流进入裙房的屋顶，真正实现将裙房的屋顶空间还给公众，使该区域功能单一并紧密排布的城市空间拥有一块难得的城市休闲场所，从而提升周边土地价值。

2015年3月17日，王子耕作品“EMPTY”获得由Blank Space举办的2015 Fairy Tales国际建筑竞赛第一名。该竞赛吸引了来自全球65个国家超过1200个参赛作品，“EMPTY”在比赛中夺得头筹。 该作品虚构了一艘船的故事。这艘船是一个漂流在公海（high sea） 的代工工厂，一个全球化的空间载体，一个具有讽刺性的经济解决方案模板，一种新型企业形式。故事的男主角是这个经济模式的发明者的儿子，他读到了死去的父亲的日记，从而了解了旧世界与新世界的秩序，并生活在两个世界之间。这个故事描述了一个在全球化背景下的不能自我供给并依靠巨型基础设施进行生存权交易的生态。

2015年3月17日，王子耕作品“苦塔”获得由Blank Space举办的2015 Fairy Tales国际建筑竞赛荣誉提名（Honorable Mention）。该竞赛吸引了来自全球65个国家超过1200个参赛作品，11个作品脱颖而出获得荣誉提名。 这个项目试图通过对苹果产品全球产业链的地理重置去阐述当今全球化资本活动在地理学景观中隐藏的矛盾与张力。叙事经由一份虚构的目击证词引出，这份证词是一位在纽约帝国大厦底层的苹果店工作的保安在警察局的备案，这位保安在经历了长时间的幻听折磨之后发现了在帝国大厦内部隐藏的另一个世界，“苦塔”便是根据他的目击记录绘制出的剖面图。

2014年9月5日，2014“大声展”于北京三里屯太古里南区开幕，王子耕作品“苦塔”受邀参展建筑单元。张永和任本届大声展建筑单元策展人，展出包括由王子耕、王欣、非常建筑、都市实践、大舍、绘造社等创作的17个项目。 王子耕展出作品“苦塔”是“A Beautiful Country”三部曲之一，以一个典型产品(iPhone)全球产业链的地理重置，描绘出资本主义活动在全球化背景下的典型图景。项目试图展现资本主义活动的地理学景观中的矛盾与紧张，新殖民主义在表象下对他者的教化与驯服，以及对全球化的疑问。